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miércoles, 31 de enero de 2007

La Caza del Octubre Rojo

Un condecorado general de la Unión Soviética, al mando de un submarino nuclear, se interna en el Océano Atlántico con rumbo a los Estados Unidos. La CIA, que ignora si pretende atacarles o desertar de su país, encarga al agente Jack Ryan que intente contactar con él para saber sus verdaderas intenciones. Entretenida cinta de suspense y acción que supuso la primera entrega de un taquillera saga sobre las aventuras de Jack Ryan, el brillante analista y agente de la inteligencia americana creado por Tom Clancy.



1990: 1 Oscar: efectos de sonido
La Caza de Octubre Rojo muestra la otra cara de la moneda llamada Sean Connery...acción y cine bélico en grado superlativo...te mantiene atento a todo lo que sucede bajo las aguas y encerrados en una fortaleza que puede ser mortal en todo sentido: por su poder de lucha o como enorme ataud para sus ocupantes (este debo volverla a ver en breve).


Director: John McTiernan. Interpretes: Sean Connery: Cap. Marko Ramius Alec Baldwin: Jack Ryan Scott Glenn: Cap. Bart Mancuso James Earl Jones: Almirante James Greer Sam Neill: Capitán Vasily Borodin Joss Ackland: Andrei Lysenko Richard Jordan: Jeffrey Pelt Peter Firth: Ivan Putin Tim Curry: Dr. Petrov Courtney Vance: Seaman Jones Stellan Skarsgård: Cap. Tupolev Jeffrey Jones: Skip Tyler Fred Dalton Thompson: Alm. Painter Daniel Davis: Cap. Davenport Tomas Arana: Leginov (Cook) Reed Popovich: Tte. Jim Curry Amanda Mackey Johnson John McTiernan, Sr.: Asesor F.J. O'Neil: General at Briefing. Título Original: The Hunt for Red October. Año: 1990. Duración: 129 min. Certificado ICAA: 38.091


martes, 30 de enero de 2007

Hannibal

Han pasado diez años desde que el doctor Hannibal Lecter escapó de sus guardianes, después de haber sido entrevistado por la agente del FBI Clarice Starling en un hospital de máxima seguridad para criminales enajenados. El doctor vive ahora en Italia, libre en un mundo sin guardias. Y Starling no ha podido olvidar sus encuentros con el doctor Lecter: su fría voz sigue resonando en sus sueños. Mason Verger también recuerda a Lecter: fue su sexta víctima y , pese a quedar horriblemente desfigurado, logró sobrevivir. Tras heredar una fortuna familiar, Verger la emplea en planear su venganza. Pronto se da cuenta de que para sacar a Lecter de su escondrijo debe ponerle delante un cebo irresistible para él: Clarice Starling.


La segunda parte de está obra sufrió algunos cambios al tomar el testigo como director Ridley Scott y Jullianne Moore como la detective involucrada en el caso de Hannibal, la misma no ha tenido la misma aceptación y difusión de la misma, quizás aqui se aplicó aquello de que "nunca segundas partes han sido buenas"; la actuaciones e historia quizás no causaron el mismo efecto de la primera; ¿correrá la misma suerte la nueva película de esta trilogía? un elemento une a estas películas un excesivo morbo por la violencia, sangre y violentas escenas donde se pretende dar toques de divinidad al temible Lester.
Director: Ridley Scott. Intérpretes: Anthony Hopkins, Julianne Moore, Ray Liotta, Gary Oldman, Giancarlo Giannini. Año: 2000. Duración: 126 min. Certificado ICAA: 67.631


lunes, 29 de enero de 2007

El Pianista

Wladyslaw Szpilman (Adrien Brody), un brillante pianista polaco y judío, escapa de la deportación. Obligado a vivir en el corazón del ghetto de Varsovia, comparte el sufrimiento, la humillación y los esfuerzos. Consigue escapar y se esconde en las ruinas de la capital, donde un oficial alemán acude en su ayuda y le ayuda a sobrevivir.

Como lo he mencionado anteriormente el Oscar es uno de los premios cinematográficos que marca referencias en la industria, en El Pianista, su director Roman Polanski supo insuflar vida a este relato de la tragedia vivida por el pianista Wladyslaw Szpilman que conmovió al público y a la critica de todos los lugares del mundo. La misma recibió Tres premios Oscar, dos Bafta, Palma de Oro de Cannes, Siete Cesar, Premio a la mejor fotografía de los European Film Award y considerada mejor película en los David de Donatello...entre otros muchos galardones.
Esta película sirvió para mostrarnos un desconocido Adrien Brody, quien ocupó el lugar de Joseph Fiennes, quien declinó la oferta de Polanski para interpretar el papel que le diera el Oscar al Mejor Actor y catapulta a este a la fama y reconocimiento. Para seleccionar al actor se convocó públicamente a un casting donde acudieron 1400 actores de diversas razas y nacionalidades, tenían que parecerse físicamente a Szpilman, ninguno consiguió el trabajo, fue gracias a su participación en la película "Las flores de Harrison".


El Pianista en principio me parecía una película en la linea de "La Vida es Bella", al verla por primera vez me causó una profunda impresión sobre los horrores que tuvieron que sufrir una inmensa cantidad de personas por los estragos de una guerra absurda como muchas otras. La crispación por los asesinatos de judíos y como los sobrevivientes tuvieron que afrontar para preservar sus vidas y relatar al mundo lo sucedido. Este tema si bien no es nuevo, no deja de sobrecogernos en un estado de angustia y desesperación por no la impasividad con que el mundo vivió los hechos. Recuerdo ahora otras producciones relacionadas: La lista de Schindler, El Imperio del Sol, El Diario de Ana Frank, entre otros que mi memoria no ubica en estos momentos.
Ficha Técnica: Dirección: Roman Polanski. Interpretación: Adrien Brody (Wladyslaw Szpilman), Thomas Kretschmann, Daniel Caltagirone, Frank Finlay, Maureen Lipman, Emilia Fox, Ed Stoppard, Julia Rayner, Jessica Kate Meyer, Ruth Platt. Título Original: The pianist. Año: 2002. Duración: 148 min. Certificado ICAA: 75.243



domingo, 28 de enero de 2007

Sleepy Hollow


La historia se centra en la leyenda americana de un jinete sin cabeza que vaga por el pueblo de Sleepy Hollow en busca de victimas. La acción comienza con la decapitación de tres personas, como consecuencia de este hecho Ichabood Crane, joven investigador con unos métodos muy novedosos, es enviado a el lugar donde se han producido los asesinatos para averiguar las causas y el causante/s de ellos. Una vez que llega a Sleepy Hollow comienza a oír la historia sobre un jinete sin cabeza que en otros tiempos era un rudo guerrero que decapitaba a sus víctimas y que tuvo el mismo final. Ichabood no se cree está historia, pero aun así se asusta bastante, hay que decir que el papel que intepertra Johnny Depp es el de un investigador bastante miedíca, lo cual en un principio no parece muy adecuado para la labor que debe despeñar. En Sleepy Hollow conocerá a la dulce Katrina Van Tassel, de la que se enamora, y milagrosamente el sentimiento es mutuo, teniendo en cuenta la torpeza del protagonista. En su primera noche en el pueblo se comete un nuevo crimen dejando huérfano al joven Masbetly que pasará a ser el fiel ayudante de Ichabood. A partir de ese momento empieza a investigar los asesinatos mas a fondo, y ve que no se encuentra la cabeza de ninguna de las víctimas. Su investigación comienza por el bosque, donde entra en contacto con una bruja que le ayuda en la investigación.
"Comprendo que la crítica sienta cierto aprecio por Tim Burton; así, sus películas se alejan de lo que es una típica superproducción de Hollywood, tanto en las formas como en el contenido, aunque yo pienso que sobrepone en demasiadas ocasiones la belleza visual frente al argumento (salvo en Eduardo Manostijeras, su verdadera obra maestra y en la que combina magistralmente ambos elementos" Darth Sidious.


Johnny Depp ha participado en un clásico como lo fue Sleepy Hollow al lado de Cristina Ricci; en esta película se nos muestra el Depp romántico en una película que no ha tenido la difusión que pudo merecer. He de volverla a ver en especial por sus efectos visuales y admirar una vez más la puesta en escena de Burton. Muy diferente sería la versión que en su versión animada ofrecieran los Estudios Disney en una puesta en escena un tanto cándida al puro estilo de "Blancanieves"

Dirección: Tim Burton. Intérpretes: Johnny Depp, Christina Ricci, Miranda Richardson, Michael Gambon, Casper Van Dien. Año: 1999. Duración: 128 min. Certificado ICAA: 62.881

sábado, 27 de enero de 2007

La Naranja Mecánica


Ambientada en la Inglaterra del futuro, 1995, vista desde 1965, la película sigue la vida de un joven de dieciocho años llamado Alex DeLarge (McDowell) cuyos placeres son Beethoven, la violación y la ultraviolencia. Él es líder de una pequeña pandilla de gamberros, a los cuales se refiere como "drugos". Alex narra la mayoría del filme en "Nadsat", el argot contemporáneo que comprime el Eslávico (especialmente el ruso) con el inglés y el Cockney (por ejemplo rozzer -policía-, drugo -amigo-, chavalco -muchacho- o lactaca -leche-). Alex es irreverente y abusa de los demás; miente a sus padres para no ir a la escuela; en su cama tiene un cubrecama cubierto con senos de goma, un caro reproductor, una boa llamada "Basil" y la mesita de noche repleta de botines de sus robos. Alex lleva a sus "drugos" a invadir una casa, golpean al escritor que vive en ella y violan a su esposa ante la mirada impotente de éste mientras Alex canta Singin' in the Rain. Después, lidia con un intento de golpe de uno de sus "drugos" subordinados. Después de faltar a clases, seduce a dos adolescentes en una tienda de discos; a pesar de no reconocer los nombres de sus estrellas favoritas, éste las lleva a su casa y tiene relaciones con ambas. Eventualmente, Alex es capturado durante un robo, traicionado por sus "drugos" (uno al que Alex le había cortado la muñeca en respuesta a un reto a su autoridad como líder de la pandilla). Alex es golpeado en la cara con una botella llena de leche y queda ciego en la escena del crimen. Después de ser arrestado, descubre que la víctima del robo ha muerto: Alex es un asesino. Es sentenciado a 14 años de prisión.
Después de haber cumplido dos años, se le ofrece la libertad condicional, si se somete al tratamiento Ludovico, un terapia experimental de aversión, desarrollada por el gobierno como un estrategia para detener el crimen en la sociedad. El tratamiento consiste en ser expuesto a formas extremas de violencia a través de una pantalla, como un cine muy violento. Alex es incapaz de apartar la mirada de la pantalla, ya que sus ojos estan sujetos por un par de ganchos. También es drogado antes de ver las películas, para que asocie las acciones violentas con el dolor que estas le provocan. Así que, el tratamiento Ludovico, lo deja incapaz de ser violento (ni siquiera en defensa propia) y también incapaz de tocar a una mujer desnuda, pero, en un imprevisto efecto secundario, el tratamiento también lo hace incapaz de oír la Novena Sinfonía de Beethoven (fondo musical de una de las películas). Sin la capacidad de defenderse, y de haber sido desahuciado por sus padres (éstos tienen alquilada su habitación a un huespéd, desechado su estéreo y tesoros y, aparentemente, mataron a Basil), Alex desanimadamente deambula por Londres. Pronto encuentra a viejas víctimas y dos de sus antiguos "drugos" (ahora policías) quienes lo golpean y casi ahogan. Alex vaga por los bosques hasta llegar a la casa del escritor cuya esposa habían violado antes en la película. El escritor lo deja entrar antes de descubrir su identidad; luego, droga a Alex e intenta hacer que se suicide tocando una versión elétronica de la Novena Sinfonía de Beethoven (Segundo Movimiento). Alex trata de 'evaporarse' (como el dice suicidarse) saltando por una ventana, pero sobrevive. Después de una larga recuperación en el hospital, Alex parece ser el de antes. En el hospital, el Ministro de Interiores (quien antes había seleccionado a Alex personalmente para el tratamiento Ludovico) visita a Alex, disculpandose por los efectos del tratamiento, diciendo que sólo seguía las recomendaciones de su equipo. El gobierno le ofrece a Alex un trabajo muy bien remunerado si acepta apoyar la elección del partido político (conservador), cuya imagen pública se vio seriamente dañada por el intento de suicidio de Alex y el controvertido tratamiento al que fue sometido. Anticipando su regreso al estrago, Alex narra el final de la película: "Definitivamente, estaba curado" mientras se ve una fantasía surreal de él mismo copulando con una mujer en la nieve, rodeado por damas y caballeros victorianos aplaudiendole, mientras se puede escuchar el último movimiento de la Novena Sinfonía de Beethoven de fondo.
"Polémica, extraña, agobiante, desagradable y magnética visión de la ultraviolencia a ritmo de Beethoven." (Javier Ocaña: Cinemanía)


La Naranja Mecánica es otra de la películas de Kubrick, en ella se nos muestra a uno de los protagonistas del cine Alex interpretado por Malcolm McDowell, un ser carente de la moral que todos damos por sentada; el libre alveldrio y las contradicciones, la maldad, sadismo y lujuria, al igual que otros bajos instintos afloran en este personaje. Al igual que 2001:Odisea del Espacio, es preciso volver a ver y tratar de comprender la intrincada psicología de esta "persona". Esta película fue prohibida en muchos paises por la dureza de sus imágenes y por la influencia que pudiera inspirar en el público, en España está reservada por mayores de 18 años.
American Film Institute ha catalogado esta película en puesto 70 entre las 100 Mejores películas de los últimos 100 Años.
Director: Stanley Kubrick. Intérpretes: Malcolm McDowell, Patrick Magee, Michael Bates, Adrienne Corry, Warren Clarke, John Clive, Aubrey Morris, Carl Duering, Paul Farrell, Clive Francis, Michael Gover, Miriam Karlin, James Marcus, Geoffrey Quigley, Sheila Raynor, Madge Ryan, Philip Stone. Título original: A Clockwork Orange. Año: 1971. Duración: 131 min. ICAA: 30.995


viernes, 26 de enero de 2007

El Silencio de los Corderos

El FBI busca a un asesino en serie, apodado Buffalo Bill, que mata a sus víctimas, todas ellas adolescentes, después de prepararlas minuciosamente y arrancarles la piel. Para poder atraparlo contactan con Clarice Starling, una brillante licenciada universitaria, experta en conductas psicópatas, que aspira a formar parte del FBI. Siguiendo las instrucciones de su jefe, Jack Crawford, Clarice visita la cárcel de alta seguridad donde el gobierno mantiene encerrado a Hanibal Lecter, antiguo psicoanalista y asesino, dotado de una inteligencia superior a la normal. Su misión será intentar sacarle información sobre los patrones de conducta de "Buffalo Bill".


Mejor Película
1991






"Sin lugar a dudas, el thriller de los años noventa. Un intrigante y magistral ejercicio de suspense psicológico con toques de terror que arrasó en las taquillas, consiguió un hito pocas veces visto en los Oscar (se llevó los 4 premios principales... ¡cuando llevaba un año estrenada!) y demostró la maestría de Anthony Hopkins al interpretar prodigiosamente a un psiquiatra caníbal que fascinó a todos. Imprescindible". Pablo Kurt.



Ahora retomando el tema y debido a la reposición en TV de "El Silencio de los Corderos" he tenido la ocasión de verla nuevamente y rememorar los detalles de esta producción, asimismo han venido a mi memoria una cantidad de películas, series y programas que parodiando o rememorando algunas de sus escenas hacen de esta película poco menos que un elemento de culto; la actuación de Hopkins resulta inolvidable al igual que su compañera de reparto Jodie Foster, actuaciones que merecidamente fueron premiadas con los Oscar al mejor Actor y Actriz en este conmovedor y poderoso thriler cautivador e igualmente sorprendente, la película y su director igualmente oscarizados como mejor película y director.

American Film Institute ha catalogado esta película en el puesto 74 entre las 100 Mejores películas de los últimos 100 Años.

1991: 5 Oscar: película, director, actor (Anthony Hopkins), actriz (Jodie Foster), guión adaptado. Director: Jonathan Demme. Intérpretes: Anthony Hopkins, Jodie Foster, Ted Levine, Lawrence T. Wrentz, Lawrence A. Bonney, Kasi Lemmons, Scott Glenn. Título Origial: The Silence of the Lambs. Año: 1991. Duración: 114 min. Certificado ICAA: 66.478

jueves, 25 de enero de 2007

Hablando de Sexo

Dan y Melinda se muestran muy distanciados. Él no es feliz. Cuando confiesa que ha hecho el amor con una camarera, Melinda siente pavor al pensar que quizá es ella el problema. Salva tu matrimonio hoy mismo: ¡¡La Sinceridad es lo Primero!! grita el anuncio de la Dra. Paige en el asiento del autobús. Melinda, ansiosa por salvar su matrimonio, arrastra a su reacio marido en su visita a la Dra. Paige. Aconseja a Melinda que acuda a un colega suyo, experto en la depresión, el Dr. Roger Klink, quien podrá ofrecerle una ayuda más específica. El Dr. Klink, se cruza con Melinda en el ascensor de su edificio, y salta la chispa, hasta que el Dr. Klink descubre que Melinda...¡¡ es la paciente!!


Las películas con repartos corales tiene buenos puntos para atraer la atención del espectador pues entre los convocados siempre habrá al menos uno que atraiga a su público, estás dos películas tienen eso en común adicionalmente ambas tratan de consejeros matrimoniales y enredos a la orden del día; en HABLEMOS DE SEXO, destacan las actuaciones de Bill Murray muy en su linea cómica y una Lara Flynn Boyle muy alejada de su registro de Abogada seria de La Práctica (TV, Practicantes en algunos países); al igual que Lily Tomlin y Dustin Hoffman en EXTRAÑAS COINCIDENCIAS; otro elemento en común es lo poco probable de que las situaciones planteadas se puedan dar en la vida real y que las confusiones y enredos están a la vuelta de la esquina, ambas pueden considerarse buenas comedias y un buen pretexto para pasar un buen rato.
Director: John McNaughton. Intérpretes: Lara Flynn Boyle, Jay Mohr, Bill Murray, Catherine O'Hara, James Spader, Melora Walters, Hart Bochner, Kathryn Erbe. Título Original: Speaking of Sex. Año: 2001. Duración: 97 min.

miércoles, 24 de enero de 2007

Jugando con el Corazón

Un grupo de personas que pertenecen a distintas generaciones y tienen estilos de vida muy distintos, coinciden en un punto común: buscan el amor y la amistad en Los Ángeles de hoy en día. Entre ellos están Hannah y Paul, un matrimonio cuya convivencia se verá amenazada. Meredith, una soltera vocacional consagrada a su trabajo. Hugh, un solitario, que va de bar en bar contando tristes historias de amor. Gracie y Roger, una pareja que ha encontrado la diversión sexual en una relación clandestina, o Joan y Keenan, dos jóvenes que pasan el tiempo soñando en los locales nocturnos de Los Ángeles. Todas estas personas experimentarán una transformación a causa de una cadena de acontecimientos imprevistos que harán que salga a la luz lo fugaz, complejo, y, a menudo, milagroso que puede ser el amor en según que circunstancias.

JUGANDO CON EL CORAZÓN

La vida de cuatro parejas, aparentemente no relacionadas entre si, es mostrada a modo de comedia-dramática actores que menos visto en otra faceta; un Connery divertido; Me agradó mucho y al director logró su propósito. En ella se puede ver la protagonista de X-Files (Guillian Anderson), Anthony Edwards de Urgencias (ER) y Angelina Jolie en un papel poco exigente para su personalidad (comercial).

Director, Guionista y Productor: Willard Carrol. Interpretes: Sean Connery, Gillian Anderson, Angelina Jolie, Madeleine Stowe Gena Rowlands, Dennis Quaid, Jon Stewart, Anthony Edwards, Ryan Phillippe, Ellen Burstyn, Jay Mohr. Título Original: Playing by Heart. Año: 1998. Duración: 124 min. Cerficado ICAA: 63.363

martes, 23 de enero de 2007

Extrañas Coincidencias

Convencido de que una serie de coincidencias en relación a un portero guardan algún secreto respecto a los principales enigmas de la vida, Albert Markovski (Jason Schwartzman) busca la ayuda de una agencia de detectives diferen-te a cualquier otra… lo que le lleva a estudiar una vía que cuestiona la esencia de su propia existencia. En un intento por descubrir el significado de estos acontecimientos fortuitos, consulta con Ber-nard y Vivian Jaffe (Dustin Hoffman y Lily Tomlin), también conoci-dos como "Los detectives existenciales", un par de metafísicos uni-dos en matrimonio que, osadamente, investigan los misterios que están en la base de las vidas interiores y secretas de sus clientes. Cuando están sobre un caso, estos dos tipos siguen a sus clientes de cerca y de forma muy estrecha, observan sus actividades dia-rias, preguntan a sus amigos y compañeros de trabajo, y examinan del derecho y del revés la vida que llevan. La diferencia es que "Los detectives existenciales" tratan de encontrar la solución al más per-sistente de los misterios, el único que radica en la esencia de la re-alidad y de la existencia misma… lo que significa que sus investi-gaciones pueden ser un poco delicadas.


Las películas con repartos corales tiene buenos puntos para atraer la atención del espectador pues entre los convocados siempre habrá al menos uno que atraiga a su público, estás dos películas tienen eso en común adicionalmente ambas tratan de consejeros matrimoniales y enredos a la orden del día; en HABLEMOS DE SEXO, destacan las actuaciones de Bill Murray muy en su linea cómica y una Lara Flynn Boyle muy alejada de su registro de Abogada seria de La Práctica (TV, Practicantes en algunos países); al igual que Lily Tomlin y Dustin Hoffman en EXTRAÑAS COINCIDENCIAS; otro elemento en común es lo poco probable de que las situaciones planteadas se puedan dar en la vida real y que las confusiones y enredos están a la vuelta de la esquina, ambas pueden considerarse buenas comedias y un buen pretexto para pasar un buen rato.
Dirección: David O. Russell. Interpretación: Dustin Hoffman (Bernard), Isabelle Huppert (Caterine), Jude Law (Brad Stand), Jason Schwartzman (Albert), Lily Tomlin (Vivian), Mark Wahlberg (Tommy Corn), Naomi Watts (Dawn), Kevin Dunn (Marty), Ger Duany (Sr. Nimieri). Título Original: I heart Huckabees. Países: USA y Alemania. Año: 2004. Duración: 106 min.

lunes, 22 de enero de 2007

Incautos

"Incautos" es una historia de timadores donde la única verdad es que todo podría ser mentira. Desde que tiene uso de razón, Ernesto (Er-nesto Alterio) sólo ha hecho una cosa en la vi-da, engañar. Conoce los entresijos del timo de la mano de un viejo timador llamado el Manco (Manuel Alexandre). Las víctimas son incautos de clase media o baja y los botines no son de grandes cantidades.
Al cabo de un tiempo, el Manco pone a Ernesto en contacto con quien él considera el mejor timador que ha existido, Federico (Federico Luppi), un estafador elegante, astuto y metódico. Mientras la mayoría de los ciudadanos se hipotecan en los bancos y son exprimidos por los impuestos, Ernesto tima a banqueros, políticos, generales... y jamás paga una letra, y mucho menos a Hacienda. La vida no puede ser más perfecta, hasta que irrumpe Pilar (Victoria Abril), la antigua socia y amante de Federi-co, a quien dejó plantado hace años llevándose el dinero de una es-tafa. Pilar ofrece a Federico lo que entre timadores es conocido co-mo un "Mirlo Blanco", el gran golpe para retirarse: un incauto con-fiado, avaricioso y podrido de dinero negro. Ernesto se ve inmerso en el centro de un peligroso triángulo formado por la codicia, la trai-ción y la venganza. Todos se ganan la vida mintiendo, cualquiera podría ser un traidor, incluso el mismo Ernesto.



Este elemento (Timo) se ve presente en la segunda película INCAUTOS, una película española como la participación de Ernesto Alterio, Victoria Abril y Federico Luppi; de mas esta decirles que los tres son actores que considero muy buenos en todas las películas en las que he tenido oportunidad de ver. El guión si bien no es muy original, explota el engaño en su máxima expresión a involucrarnos como testigos de oficio de los hechos que su director Miguel Bardem nos hace partícipe y podemos caer en el engaño si somos "incautos". Ambas las he disfrutado al máximo por lo que no dudo en recomendárselas ampliamente.

Dirección: Miguel Bardem. Interpretación: Ernesto Alterio, Victoria Abril, Federico Luppi, Manuel Alexandre, Gilbert Melki, Alejandro Casaseca. Año: 2004. Duración: 110 min. Género: Thriller. Certificado ICAA: 81.862

domingo, 21 de enero de 2007

El Fantasma de la Ópera

Bajo este título se han realizado varias versiones cada una siguiendo el hilo conductor de una obra maestra de la literatura llevada a teatro y posteriormente a cine, aquí les muestro dos versiones, este intento de Dario Argento por el contrario se centra en la parte escabrosa de la obra y crea una versión de terror abominable donde las ratas y la sangre están en grado superlativo, para los amantes del terror al estilo italiano esta servido.
Misteriosamente, una serie de espeluznantes accidentes y brutales asesinatos deja un sangriento rastro en la cavernas subterráneas bajo los sótanos de la ópera. Nacido en las tenebrosas cloacas bajo el teatro, un hombre-monstruo criado por las ratas, acecha. La oscura y grotesca vida de este fantasma se transformará con la obsesión que siente por una hermosa y joven cantante, seduciéndola con sus encantos y erotismo. Una revisión del clásico, con altas dosis de erotismo, a cargo del maestro del terror Dario Argento.


Dirección: Dario Argento.Interpretación: Jualian Julian Sands, Asia Argento, Andrea Di Stefano, Nadia Rinaldi, Coralina Cataldi Tossoni, István Bubik, Zoltan Barabas, Lucia Guzzardi. Año: 1998. Duración: 95 min. Género: Terror. Cetificado de ICAA: 69.855

sábado, 20 de enero de 2007

The Truman Show

Truman Burbank -empleado de una compañía de seguros- vive en un apacible pueblo del interior de los Estados Unidos. Lleva una existencia tranquila y perfecta hasta que descubre que su vida, desde que nació, es el eje de un exitoso programa de televisión que se ve en todo el mundo.
El australiano Peter Weir reflexiona sobre la importancia y la influencia de la televisión en la sociedad y propone una emotiva defensa de las libertades individuales.
Aplaudida por la crítica de todo el mundo, la película recibió sólo tres nominaciones para el Oscar: Mejor director, Mejor actor de reparto y Mejor guión original. Pese a que la Academia de Artes y Ciencias no nominó a Jim Carrey, para muchos este fue el mejor trabajo de la carrera del actor.
La trama de la película inspiró a los productores holandeses de Endemol para crear el programa televisivo Gran Hermano, en el que varias personas son encerradas en una casa durante muchos días y son filmadas las 24 horas.
El Show de Truman, ¿Quién no ha cuestionado el sentido de la vida?, sentirnos en un círculo vicioso que llamamos vida cotidiana; haber tenido la sensación de ser observados o cuestionados por nuestros actos. "Estaremos todos en un gran Show?". Lei esta semana (25/01/07) sobre la nueva película de Carrey (The number 23, cito: "un hombre obsesionado con la idea de que un libro relata su vida, pero termina con un asesinato que no ha ocurrido en realidad." Revista Acción No. 177 ) alejada de sus tradicionales interpretaciones, habrá que esperar hasta marzo 2007 para comprobarlo; esta es quizás el primer paso para demostrar sus verdaderas dotes y no el "esteriotipado" actor que se nos ha vendido hasta ahora?? Digna de verse una y otra vez.

"Muy de vez en cuando, se da el milagro de que a un guionista de raza se le ocurra un argumento insólito, cae en manos de un director de altura y los espectadores podemos disfrutar de lo nunca visto y oido" (Carlos Boyero: Diario El Mundo)


Dirección: Peter Weir. Intérpretes: Jim Carrey, Laura Linney, Noah Emmerich, Natascha McElhone, Holland Taylor y Ed Harris. Año: 1998. Género: Comedia. Duración: 102 m.
Certificado ICAA: 59.956

1357

viernes, 19 de enero de 2007

El Año de la Garrapata

Fran (Félix Gómez) llega al inevitable momento de acabar la carrera. A partir de ahí, surge un caudal de dilemas de los que va a depender su futuro. Los primeros trabajos siempre frustrantes y en muchos casos, próximos al absurdo; los problemas con su novia provocados por la crisis post-licenciatura, la lotería de las oposiciones etc... van a traer de cabeza a nuestro protagonista. Cada decisión será vital, aunque Fran tendrá la guía de Morgan (Javier Veiga), hijo de ricos y orgulloso teórico del "garrapatismo", del que aprenderá mucho sobre cómo llegar a la dolce vita de la dependencia paterna. EL AÑO DE LA GARRAPATA, ¿quién no añora los tiempos de estudiante y los momentos en los que no sabemos que haremos una vez recibido?. "Vivir de los padres hasta poder vivir de los hijos". Una película divertida pero que nos muestra la forma de pensar de los jovenes en la actualidad. muestra de las vivencias de un grupo de personas "anónimas" donde podemos vernos reflejados de alguna forma; amena y de un sabor agri-dulce como la vida. Es una reflejo de los tiempo en que vivimos y la forma de pensar de los jóvenes. Buena para pasar un rato divertido, las actuaciones no estan del todo mal pero esperaba más.



Dirección: Jorge Coira.Año: Interpretación: Félix Gómez (Fran), Javier Veiga (Morgan), Verónica Sánchez (Ana), María Vázquez (Patricia), Víctor Clavijo (Lito), Camila Bossa 2004.Duración: 105 min.Género: Comedia. Certificado ICAA: 82.650

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jueves, 18 de enero de 2007

Pequeños Guerreros

Tradicionalmente se piensa que la animación está destinada exclusivamente a los pequeños, esta premisa es cada dia menos válida pues lejos de lo que se piensa y gracias a los avances de la técnicas de animación a la incorporación de buenos guiones y captar la atención no sólo de los niños.
El Comando Elite está formado por una patrulla de muñecos militares muy arrogantes y agresivos que han cobrado vida y escapado de sus cajas para acabar con los gorgonitas, unos muñecos de aspecto extraño pero absolutamente pacíficos que sólo sueñan con encontrar la isla de Gorgon. El adolescente Alan Abernathy se verá envuelto en esta contienda y tomará posiciones a favor de los Gorgonitas, lo que le llevará a él y a toda su familia a convertirse en el nuevo objetivo del Comando Elite, capaces de crear el caos en toda la ciudad.
"Entretenida, sirve para pasar la tarde del Domingo. Típico producto al servicio de los efectos especiales" (Omar Khan: Cinemanía)

En la película PEQUEÑOS GUERREROS se integran la animación y la acción en vivo, nueñecos con personalidad propia y una historia que nos transporta al país de los deseos. Dos grupos lucharan por sus creencias.


Director: Joe Dante. Intérpretes versión Original: Kirsten Dunst, Gregory Smith, Jay Mohr, Phil Hartman, Kevin Dunn, Denis Leary. Año: 1998.

Duración: 110 min. Guión Gavin Scott & Adam Rifkin.

Certificado de ICAA: 59.957

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miércoles, 17 de enero de 2007

Los Increibles

De los laboratorios de Pixar, LOS INCREIBLES narra las aventuras de una fa-milia de antiguos superhéroes que descubren que la auténtica fuente de sus poderes está... en los demás. Para uno de los mejores super-héroes enmascarados del mundo, Bob Parr (apodado Mr. Increíble), luchar contra el mal y salvar vidas era algo cotidiano. Pero ahora, quince años después, Bob y su mujer (una antigua superheroína por méritos propios) han adoptado identidades civiles y llevan una vida retirada y apacible junto a sus tres hijos en las afueras de la ciudad. Viven como los demás mortales y llevan una vida demasiado normal con sus hijos, que se alejan de ellos para parecer "normales". Bob trabaja en una compañía de seguros donde ficha puntualmente todas las mañanas y lo único que intenta combatir es el aburrimiento y los michelines que se van acumulando alrededor de su cintura. Este superhéroe pluriempleado está deseando volver a la acción. Y por fin se le presenta una oportunidad cuando recibe un misterioso comunicado que le ordena dirigirse a una isla perdida para cumplir con una misión de alto secreto. Ahora que el futuro de la humanidad pende de un hilo, la familia debe unir-se de nuevo y volver a descubrir el encanto de la vida familiar.

se pensó que serían los herederos del éxito obtenido por Buscando a Nemo, pero gracias a las mejoras en la animación


a ser un género válido para todos los públicos por un momento nos olvidamos que estamos viendo animación y pensamos que estamos viendo una película de acción viva al puro estilo James Bond.



Dirección y guión: Brad Bird. Doblaje original/español: Craig T. Nelson/José Antonio Ceinos (Bob Parr/Mr. Increíble), Holly Hunter/Beatriz Berciano (Helen Parr/Elastigirl), Samuel L. Jackson/Antonio Molero (Lucio Best/Frozono), Brad Bird/Emma Penella (Edna Mode), Elizabeth Peña/Esther Arroyo (Mirage), Spencer Fox/Miguel Rius (Dashiell 'Dash' Parr), Sara Vowell/Laura Pastor (Violeta Parr), Jason Lee/Rafael Alonso (Buddy Pine/Síndrome), Teddy Newton/Carlos Herrera (Locutor), John Ratzenberger/Álex de la Iglesia (El Socavador). Título Original: The Incredibles País: USA. Año: 2004. Duración: 121 min.



Director y Guión: Brad Bird. Año: 2004

Dureción: 110 min. Certificado ICAA: 79.407

martes, 16 de enero de 2007

Como Dios

Bruce (Jim Carrey) es reportero de una televisión local en Buffalo, New York, más conocido por sus historias humorísticas y de interés humano, lo cual hace feliz a todo el mundo, menos a él. Bruce preferiría reemplazar al presentador que está a punto de retirarse o, por lo menos, realizar informes de noticias significativas desde calientes sitios internacionales. Esencialmente, Bruce se siente descontento con casi toda su vida y raramente deja pasar la oportunidad de quejarse de ello. Tiene una antigua novia, Grace (Jennifer Aniston), dueña de una guardería diurna, que es feliz con su vida y que lo adora a pesar de sus aspectos negativos. Mientras él sueña con convertirse en una leyenda, ella trata de ayudar al mundo día a día. En el peor día en la vida de Bruce, es despedido de la emisora y golpeado por una banda de tipos duros, quienes luego atentan contra su coche. Furioso, Bruce arremete contra el Señor por su pésima suerte... seguido es-to por una curiosa serie de señales que lo conducen finalmente a un viejo e insulso edificio llamado Omni Presents, Inc. Allí Bruce conoce a un curiosos personaje (Morgan Freeman), quien finalmente revela su verdadera identidad: ¡Es Dios! Ha escuchado las quejas de Bruce y ahora tiene una oferta que hacerle: dotando a Bruce con todos sus poderes, Dios lo desafía a hacerse cargo del gran trabajo... y a ver si puede hacerlo mejor.
La primera vez que vi esta película fue por medio de una copia pirata de un amigo, desde esa oportunidad comprendí que la industria del cine no se beneficia de dicha práctica más aún cuando la misma es de inferior calidad que las adquiridas legalmente, sobre la película he de manifestar que la vi con serias reservas pues no comprendí como Morgan Freeman se había prestado para hacer una película de humor al lado de Jim Carrey y Jennifer Aniston; necesariamente el papel de Morgan como Dios es sobervio, su personilidad y sarcasmo están en un grado superlativo; puesto en el guión nos ponemos a pensar ¿qué hariamos con un poder omnipotente durante siete días? la banda sonora me agrado muchísimo. En síntesis esta película COMO DIOS es recomendable para una día donde no deseamos pensar en nada y queremos pasar un buen rato.



Dirección: Tom Shadyac. Interpretación: Jim Carrey, Morgan Freeman, Jennifer Aniston, Lisa Ann Walter, Philip Baker Hall, Catherine Bell, Steve Carell, Nora Dunn, Sally Kirkland, Adrian Neil, David Powledge. Año: 2003. Duración: 101 min. Género: Comedia. Certificado ICAA: 76.682

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lunes, 15 de enero de 2007

Big Fish

Tras regresar a casa para estar al lado de su padre moribundo, y sentarse al lado de su cama, William Bloom se ve forzado a escuchar las interminables historias de la juventud de su padre. Asi, el joven Will tratará de saber más de su padre moribundo, separando los hechos de la ficción, a través de los mitos e historias que su padre le narraba... en un intento por desvelar la verdadera realidad.


Obra mayor en la filmografía de Burton, nadie debería dejar de ver esta genial historia singular del personalísimo director americano, una original y exquisita mezcla de drama, comedia y fantasía que obtuvo muy buenos resultados en la taquilla americana. Sin olvidar su toque gótico, Burton adereza de nostalgia, sonrisas y melancolía su mundo "ficticiamente real" para conmover más que nunca en un final maravilloso que apunta directo al corazón. La mejor y más genial crítica de "Big Fish" la dió un crítico americano: "Es un película preciosa... y discúlpenme, que tengo que llamar a mi padre."







Dirección: Tim Burton. Interpretación: Ewan McGregor, Albert Finney, Billy Crudup, Jessica Lange, Helena Bonham Carter, Alison Lohman, Robert Guillaume, Marion Cotillard, Matthew McGrory, Danny DeVito, Steve Buscemi . Año: 2003. Duración: 125 min. Género: Drama. Certificado ICAA: 81.241

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