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miércoles, 31 de octubre de 2012

El bibliotecario en busca de la lanza perdida

Flynn es un joven fascinado por la arqueología antigua que consigue trabajo como bibliotecario en la biblioteca de Nueva York. En lo sótanos encontrará algunas antigüedades y al poco se embarcará en una aventura increíble para encontrar las tres partes perdidas de la Lanza del Destino. Le acompañará Nicole, una bella joven experta en artes marciales.

Este telefilm, de puesta en escena descuidada y escaso presupuesto, copia descaradamente a En busca del Arca perdida. Pero una vez que se asume tal hecho y que se admite el tono de comedia paródica, el resultado es más que entretenido. Se debe a la acción continua, a los toques de humor, a la falta de pretensiones y a la labor de los simpáticos personajes. Destaca la presencia del 'lynchiano' Kyle MacLachlan (Terciopelo azul) como el malo de la historia.

Director: Peter Winther
Intérpretes: Noah Wyle, Sonya Walger, Bob Newhart, Kyle MacLachlan, Kelly Hu, David Dayan Fisher, Jane Curtin, Olympia Dukakis
Guión: David N. Titcher
Música: Joseph LoDuca
Fotografía: Alan Caso
Título Original: The Librarian: Quest for the Spear
Año: 2004
País: EE.UU.
Duración: 92 min.
Género: Aventuras, Comedia

martes, 30 de octubre de 2012

Lady Halcón

Durante una época de magia y aventuras se desarrolla una leyenda heróica y sobrenatural. El Obispo de Aquila lleva a cabo una diabólica venganza, puesto que, a consecuencia de una traición, jura impedir el amor de Navarre (interpretado por Rutger Hauer) e Isabel (interpretada por Michelle Pfeiffer). Tras apoderarse de las fuerzas del mal, lanza sobre la pareja un temible hechizo: ella se convertirá en halcón durante el día y él en un acechante lobo gris por la noche. Aunque el resto de su existencia lo pasan juntos, nunca pueden verse, pues no llegan a coexistir como seres humanos. Encontrarán un inesperado aliado, un joven llamado Philippe (interpretado por Matthew Broderick), que hará todo lo posible por ayudarles a encontrar un antídoto que frene la maldición del obispo.

El excelente realizador Richard Donner (Los goonies, Arma letal, Maverick) consiguió uno de sus mejores títulos con este hermoso cuento lleno de fantasía, que recuerda los mejores relatos infantiles. Está realizado de una forma muy imaginativa y evocadora. El reparto es de excepción. El actor holandés Rutger Hauer triunfó en Estados Unidos en títulos como éste y la mítica Blade Runner. Michelle Pfeiffer se hallaba en el inicio de una carrera fulgurante que incluiría grandes éxitos como Las amistades peligrosas o Los fabulosos Baker Boys). Por su parte, el jovencísimo Matthew Broderick había obtenido un gran éxito por su interpretación en Juegos de guerra. La sugestiva fotografía es obra de todo un mito, Vittorio Storaro, uno de los mejores en su campo, autor de obras como Apocalypse Now.

Director: Richard Donner
Intérpretes: Matthew Broderick, Rutger Hauer, Michelle Pfeiffer, Leo McKern, John Wood, Ken Hutchison, Alfred Molina, Giancarlo Prete, Loris Loddi
Guión: Edward Khmara, Michael Thomas, Tom Mankiewicz, David Webb Peoples
Música: Andrew Powell
Fotografía: Vittorio Storaro
Título Original: Lady Hawke
Año: 1985
País: EE.UU.
Duración: 120 min.
Género: Aventuras

lunes, 29 de octubre de 2012

Pena de muerte

Una monja recibe un día una carta. Un asesino, condenado a muerte, quiere verla. Hablan y hablan, a veces no muy amablemente. Hay muchos sentimientos encontrados, mucha rabia y cinismo en el condenado. Pero la monja le escucha siempre y hace todo lo posible por ayudarle y comprenderle. Quizá es inocente, aunque su culpabilidad parece más probable. La apelación se acerca. Y pronto verá que el cuadro al que se enfrenta no estará completo si no visita a los familiares de las víctimas.

Sin utilizar trampas ni efectismos, Tim Robbins consiguió con su segunda película como realizador un tremendo alegato en contra de la pena capital. Es elogiable la visión objetiva de lo que hay alrededor de una ejecución legal. Interpreta a la religiosa Susan Sarandon, en una de sus más memorables composiciones –ganó el Oscar–, mientras que Sean Penn realiza una sobrecogedora actuación como el presunto asesino.

Seis años pasó en el corredor de la muerte Pat Sonnier, el reo en el que se basa la dramática Pena de muerte, y que se declaraba inocente de los dos asesinatos que se le imputaban. Durante sus dos últimos años fue asistido por la monja católica Helen Prejean, que quedó muy impactada por el horror de la pena capital, y decidió plasmar sus experiencias en un libro autobiográfico, base de la película de Tim Robbins.

Director: Tim Robbins
Intérpretes: Sean Penn, Susan Sarandon, Robert Prosky, Raymond J. Barry, R. Lee Ermey, Celia Weston, Peter Sarsgaard, Jack Black
Guión: Tim Robbins
Música: David Robbins, Georgi Sviridov
Fotografía: Roger Deakins
Título Original: Dead Man Walking
Año: 1995
País: EE.UU.
Duración: 122 min.
Género: Drama

domingo, 28 de octubre de 2012

Romasanta

Galicia, a mediados del XIX. Ante las misteriosas desapariciones de personas, la mitología popular empieza a concebir la existencia de un hombre lobo en el bosque. Precisamente allí vive Bárbara con su hermana Josefa. Ambas se sentirán más seguras con la llegada de Manuel, vendedor a domicilio, amante de Josefa, pero que termina manteniendo un romance con Bárbara. Ésta última empieza a sospechar que Manuel es el licántropo, pues se comporta de forma extraña y es la única persona capaz de aventurarse por los alrededores con su carromato.

Reconstrucción de la historia real de Manuel Blanco Romasanta, juzgado en 1852 por el asesinato de quince personas, y que ya inspiró El bosque del lobo, con una magnífica intepretación de José Luis López Vázquez. Primer asesino en serie documentado de nuestro país, Romasanta se salvó de la pena de muerte alegando que sufría licantropía y no era responsable de sus actos. Tras El segundo nombre, el madrileño Paco Plaza vuelve a ponerse al frente de una cinta de Fantastic Factory, productora especializada en cine fantástico. El cineasta hace gala de una esmerada ambientación para narrar el choque entre superstición y positivismo emergente.

Director: Paco Plaza
Intérpretes: Julian Sands, Elsa Pataky, John Shariam, Gary Piquer, David Gant, Maru Valdivielso, Laura Mañá, Luna McGill, Ivana Baquero
Argumento: Alfredo Conde (Historia)
Guión: Elena Serra, Alberto Marini
Música: Mikel Salas
Fotografía: Javier G. Salmones
Título Original: Romasanta. La caza de la bestia
Año: 2004
País: España, Reino Unido
Duración: 102 min.
Género: Terror

sábado, 27 de octubre de 2012

Mas fuerte muchachos

Terence Hill y Bud Spencer, actores italianos con apellido americanizado cara al mercado internacional, se sumergen en una complicada aventura, en el que el pago de un cheque y un intento de robo de lo cobrado, les lleva a Colombia, donde en un recóndito lugar hay una mina de esmeraldas.

Buenas peleas, humor basado en el contraste de caracteres de los protagonistas, y un poquito de exotismo, son los principales ingredientes de esta entretenida función.

Director: Giuseppe Colizzi
Intérpretes: Terence Hill, Bud Spencer, Cyril Cusack, Reinhard Kolldehoff, Riccardo Pizzuti, Michel Antoine
Guión: Barbara Alberti, Giuseppe Colizzi, Amedeo Pagani
Música: Guido De Angelis, Maurizio De Angelis
Fotografía: Marcello Masciocchi
Título Original: Più forte, ragazzi!
Año: 1972
País: Italia
Duración: 89 min.
Género: Acción, Aventuras, Comedia

viernes, 26 de octubre de 2012

Johnny Mnemonic

William Gibson transforma en guión un relato propio para el debutante Robert Longo siguiendo estelas muy claras: Desafío total y, en menor medida, Blade Runner, dos títulos clásicos de la ciencia ficción, tanto fílmica como novelada. La idea inicial es sugestiva. En el siglo XXI, los cerebros de algunas personas son utilizados para transportar información: su capacidad de almacenamiento, con las nuevas tecnologías, supera la del soporte óptico o magnético más sofisticado. Johnny Mnemonic es uno de estos disquetes con patas; hacerse con los datos que guarda su cerebro desata una lucha a muerte entre la mafia japonesa y un grupo de resistencia contra el orden establecido.

La película entretiene a ratos. El guión es flojo, y en ocasiones acude a personajes tan endebles como injustificados, como el ridículo predicador. El director, al ver que el film se le va de las manos, recurre a lo fácil: ofrecer escenas de acción trepidante, vengan a cuento o no, convenientemente aderezadas con estridente música moderna.

Director: Robert Longo
Intérpretes: Keanu Reeves, Dina Meyer, Ice-T, Takeshi Kitano, Dennis Akayama, Dolph Lundgren, Henry Rollins, Barbara Sukowa, Udo Kier
Argumento: William Gibson (relato)
Guión: William Gibson
Música: Brad Fiedel
Fotografía: François Protat
Año: 1995
País: EE.UU., Canadá
Duración: 98 min.
Género: Ciencia ficción

jueves, 25 de octubre de 2012

El Planeta de los Simios 2002

Tim Burton ofrece una nueva visión de la historia de "El planeta de los simios". El director, que odia que califiquen su film de remake, ha buscado una mayor fidelidad a la novela original de Pierre Boulle, y trata de no entregar un simple clon de la película original. De modo que destapa el frasco de su genio cinematográfico y logra una gran aventura. Porque ha preferido dejar un poco de lado la visión pesimista acerca de la condición humana, y centrarse en una trama trepidante. De nuevo tenemos a un astronauta (eficaz Mark Wahlberg) que, atrapado en una tormenta magnética, va a parar a un planeta donde los simios son los amos, y los humanos son tratados como poco más que animales. Aunque en la versión burtonesca los humanos hablan, por lo que su condición se asemeja más a la de los esclavos negros de hace menos de dos siglos en el continente americano.

El reparto del film es de campanillas. Además de contar con Wahlberg para emular a Charlton Heston, tenemos a Tim Roth como el chimpancé general Thade, a Michael Clarke Duncan dando vida al gorila Attar, y a Paul Giamatti como el orangután Limbo. Entre las féminas, tenemos a Helena Bonham-Carter como la inteligente doctora Ari, y a la modelo de Chanel Estella Warren como la humana Daena. Burton mira con respeto su referencia clásica, y quizá los signos de reconocimiento de su particular y desbordante mundo interior están más ocultos que en otras ocasiones (hablamos, no lo olvidemos, del autor de dos entregas de Batman (1989), Eduardo Manostijerass, Ed Wood y Sleepy Hollow). De todos modos, los experimentos genéticos con monos conectan con su constante revisión de la figura de Frankenstein; y la doctora simia, defensora de los derechos humanos, no está lejos de sus clásicos personajes 'outsiders', patitos feos que no son bien comprendidos por las personas que están a su lado. Y no faltan algunos detalles de su humor delirante, como la niña simia con su mascota humana.

Director: Tim Burton
Intérpretes: Mark Wahlberg, Tim Roth, Helena Bonham Carter, Paul Giamatti, Michael Clarke Duncan, Estella Warren, David Warner, Kris Kristofferson, Chris Ellis, Charlton Heston
Argumento: Pierre Boulle (Novela "La Planète des Singes")
Guión: William Broyles Jr., Lawrence Konner, Mark Rosenthal
Música: Paul Oakenfold, Danny Elfman
Fotografía: Philippe Rousselot
Título Original: Planet Of The Apes
Año: 2001
País: EE.UU.
Duración: 119 min.
Género: Aventuras, Ciencia ficción

miércoles, 24 de octubre de 2012

Batman

Tim Burton dirige esta primera película de las aventuras del hombre murciélago, creado por Bob Kane para el mundo del cómic en 1939. Tras ser testigo del asesinato de sus padres cuando era un muchacho, Bruce Wayne decide embarcarse en una particular cruzada contra todo tipo de criminales y malhechores. Vestido como un murciélago y pertrechado con toda clase de artilugios (Batmovil, Batbarco, etc), vela por la seguridad y tranquilidad de los ciudadanos de Gotham. No obstante esta situación cambiará con la aparición en la ciudad de un siniestro personaje: el Jocker, un antiguo bandido con el rostro desfigurado y una eterna sonrisa en su cara.

Burton acentúa los caracteres oscuros y góticos del cómic (magnífica la recreación de la ciudad de Gotham) e imprime su sello personal a esta maravillosa película que cuenta con un reparto de lujo. A Michael Keaton le corresponde el papel del héroe, el de villano es para un histriónico Jack Nicholson, y Kim Basinger hace de una bonita periodista dispuesta a descubrir quien es en realidad Batman. Obligado es destacar la excelente banda sonora y las canciones del excentrico cantante Prince.

Director: Tim Burton
Intérpretes: Michael Keaton, Jack Nicholson, Kim Basinger, Robert Wuhl, Pat Hingle, Billy Dee Williams, Jack Palance
Argumento: Bob Kane (Cómic) , Sam Hamm (Historia)
Guión: Sam Hamm, Warren Skaaren
Música: Danny Elfman
Fotografía: Roger Pratt
Año: 1989
País: EE.UU., Reino Unido
Duración: 126 min.
Género: Aventuras, Cómic

martes, 23 de octubre de 2012

Bad Boys

El problema de la delincuencia juvenil en EEUU a través de la historia de unos jóvenes que crecieron entre la miseria y el caos, pero será en la cárcel donde aprendan las reglas del juego. Las calles de Chicago son el escenario de la violencia que enfrenta a las bandas rivales y a la policía. Uno de los miembros más duros de la banda protagonista es Mick O'Brien, un joven que ya ha cumplido varias condenas. Mientras es perseguido por la policía, Mick mata accidentalmente al hermano pequeño de su implacable enemigo Paco. Ya en la cárcel, vive sumergido en un mundo dominado por el miedo y la intimidación, pero tendrá una oportunidad para escapar de la espiral de violencia y odio.

Director: Rick Rosenthal
Guión: Richard Di Lello
Música: Bill Conti
Fotografía: Bruce Surtees, Donald E. Thorin
Intérpretes: Sean Penn, Reni Santoni, Jim Moody, Eric Gurry, Esai Morales, Ally Sheedy, Clancy Brown, Robert Lee Rush, John Zenda, Alan Ruck
Año: 1983
Duración: 123 min.
País: Estado Unidos
Género: Thriller, Drama, Drama carcelario

lunes, 22 de octubre de 2012

The Kid - El Chico

El éxito de Russ Duritz (Bruce Willis) muchos lo querrían tener. Triunfador en su profesión de asesor de imagen, tiene el crédito de sus clientes y un alto estatus social. Pero todo es simple apariencia. Su vida interior naufraga, aunque no quiera reconocerlo. La “burbuja” donde se recluye lo aísla del contacto amable con los demás. Todo en él es arisco, desagradable e incluso cruel con quienes muestran sus sentimientos. Pero esa “burbuja” estalla cuando un niño irrumpe en su cotidiana y “triste” existencia, para ponérsela patas arriba hasta hacerle cambiar. Lo increíble es que ese chico es él mismo con ocho años. La catarsis del protagonista adulto es construida en clave de comedia, con situaciones de enredo y estupendos diálogos. Y se ilustra con la presencia de un “Pepito Grillo” tan ingenuo como lo puede ser cualquier crío y, al mismo tiempo, tremendamente divertido y sensible. Spencer Breslin es Rusty, el alter ego infantil de Bruce Willis, el espejo limpio donde mirarse para deshacer su condición de “pringado” y recuperar la ilusión de lo que siempre quiso ser: piloto.

Tras la cámara, Jon Turteltaub esboza adecuadamente la sonrisa dulce (que no dulzona) y amable en los espectadores, igual que hizo en Mientras dormías. También provoca la risa libre de compromisos y auténtica. Con sentido de la oportunidad introduce los puntos de inflexión románticos e interpela al corazón al más puro estilo Frank Capra. “Como cineasta tenía la necesidad de trabajar en una pelÌcula que fuera de lo más honesta y revelara mejor lo que yo soy “, dice Turteltaub. A la pregunta de qué pasaría si un adulto se encontrase consigo mismo de niño, da respuesta e imaginación la guionista Audrey Wells. Bruce Willis lo traduce en pantalla con una interpretación ajustada, gracias a una vis cómica de la mejor escuela y sin aspavientos. Hace creíble cómo el niño que lleva dentro sale a flote (“fue un incentivo para mí”), y también el amor, al cual había dado cerrojo y que Amy (Emily Mortimer) consigue finalmente abrir. Mención aparte es el talento del gordito protagonista de medio metro, Spencer Breslin: el niño perfecto para dar réplica al cínico cascarrabias de Willis.

Director: Jon Turteltaub
Intérpretes: Bruce Willis, Spencer Breslin, Emily Mortimer, Lily Tomlin, Chi McBride, Jean Smart, Dana Ivey
Guión: Audrey Wells
Música: Marc Shaiman, Jason White
Fotografía: Peter Menzies Jr.
Año: 2000
Duración: 129 min.
Género: Comedia

domingo, 21 de octubre de 2012

Los 4 Fantásticos y Silver Surfer

Reed ‘Mr. Fantástico’ Richards y Susan ‘Mujer invisible’ Storm están a punto de casarse. Sin embargo, algo inquietante acecha sobre la ciudad y amenaza con impedir la boda, ya que extraños apagones y cambios de temperatura se están produciendo por todo el mundo. La alta cúpula estadounidense acude al jefe de "Los 4 fantásticos" –que ahora forman una especie de empresa especializada en salvar a la humanidad– para que investigue. Éste da largas al alto mando pero cuando está teniendo lugar su boda se produce un fundido de energía en la ciudad. La culpa la tiene un extraño alienígena de color plateado que a bordo de una especie de tabla de surf está produciendo cráteres por toda la corteza terrestre. La razón: el planeta Tierra va a ser destruido.

Segunda película sobre los cuatro amigos con superpoderes, basada en el cómic de Marvel creado por Stan Lee (que cuenta con un divertido cameo en el film). Como en Los 4 fantásticos, el tono de esta segunda película es suave y poco tenebroso, adecuado para una mentalidad infantil y no tanto para adultos, aunque el guión incluye algunos chistes verdecillos… La historia es simple (literalmente se trata de salvar el mundo) y centra su atención en el equilibrio entre la boda de Reed y Susan, el cumplimiento de sus responsabilidades como superhéroes y la catástrofe que amenaza a la Tierra. Las escenas de acción son escasas y no demasiado espectaculares, y en su lugar se introducen otros elementos dramáticos y cómicos entre Susan y el alienígena, Mr. Fantástico y el malvado Victor Von Doom, e incluso entre el frívolo John ‘Antorcha humana’ Storm y Ben ‘La cosa’ Grimm, más amigos que nunca. En general, el film es agradable, a ratos divertido, y aunque carece de suficiente intensidad no dista demasiado del estilo del cómic original.


Director: Tim Story
Intérpretes: Ioan Gruffudd, Jessica Alba, Chris Evans, Michael Chiklis, Doug Jones, Julian McMahon, Kerry Washington, Beau Garrett
Guión: Don Payne
Música: John Ottman
Fotografía: Larry Blanford
Título Original: Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer
Año: 2007
Duración: 92 min.
Género: Acción, Cómic, Fantástico

sábado, 20 de octubre de 2012

Terminator

Uno de los mayores éxitos del año de su producción, se situó en el octavo puesto de las películas más taquilleras y recaudó 80 millones de dólares en todo el mundo. Todo comenzó con un sueño que tuvo James Cameron mientras meditaba su futuro en Roma, tras el desastre que había supuesto su primera película, Piraña II: los vampiros del mar. Con un presupuesto de seis millones y medio de dólares logró llevar a cabo el proyecto, resultando fundamental en el mismo la presencia de Arnold Schwarzenegger como el malvado cyborg a pesar que en un principio su papel iba a ser el del protagonista humano.

Su trama comienza en el año 2029, en un mundo dominado por las máquinas. Sólo un reducido grupo de humanos ha logrado resistir. Un indestructible robot conocido como Terminator es enviado a 1984 para que asesine a una mujer, la famosa Sarah Connor, y evitar que su hijo se convierta en el líder de estos rebeldes. El film es muy representativo de las tramas de paradojas por viajes en el tiempo, y sorprende por sus imaginativos giros.


Director: James Cameron
Intérpretes: Arnold Schwarzenegger, Michael Biehn, Linda Hamilton, Paul Winfield, Lance Henriksen, Bess Motta, Earl Boen, Rick Rossovich
Guión: James Cameron, Gale Anne Hurd
Música: Brad Fiedel
Fotografía: Adam Greenberg
Título Original: The Terminator
Año: 1984
País: EE.UU.
Duración: 107 min.
Género: Acción

viernes, 19 de octubre de 2012

Conspiración de Silencio

La tranquilidad en el pequeño pueblo de Black Rock se ve interrumpida por la llegada de un forastero: Macreedy. Nadie sabe qué ha venido a hacer al pueblo, pero pronto sus preguntas ponen nervioso a más de uno, y todos parecen querer que se marche, llegando al uso de amenazas y de la intimidación. Efectivamente, los habitantes de Black Rock, no tienen la conciencia demasiado tranquila, y todo parece indicar que ocultan un terrible secreto

Suspense e intriga son los dos ingredientes presentes a lo largo de toda la película. Magistralmente dirigida por John Sturges, sabe imprimirle un ritmo inquietante. El papel protagonista corre a cargo de Spencer Tracy, que obtuvo merecidamente su quinta nominación al Oscar, ya que su interpretación de este en principio inofensivo forastero lisiado es magnifica. Está acompañado por Robert Ryan, Ernest Borgnine, Walter Brennan y un joven Lee Marvin.


Director: John Sturges
Intérpretes: Spencer Tracy, Robert Ryan, Anne Francis, Dean Jagger, Lee Marvin, Ernest Borgnine, John Ericson, Walter Brennan
Argumento: Howard Breslin (relato)
Guión: Millard Kaufman
Música: André Previn
Fotografía: William C. Mellor
Título Original: Bad Day At Black Rock
Año: 1955
País: EE.UU.
Duración: 79 min.
Género: Western

jueves, 18 de octubre de 2012

Par - Impar

Terence Hill y Bud Spencer luchan en esta ocasión, a tortazo limpio, contra el mundo de las apuestas ilegales. Ellos son medio hermanos, el primero poli, y el otro camionero, que sabe todo tipo de trucos de juego. Para convencerle en que le preste ayuda, el poli convence al otro de que el padre de ambos se está quedando ciego y necesita ser operado. Como es habitual en los filmes protagonizados por la pareja, abunda un sano humor blanco.

Trabajaron juntos en numerosas películas y se convirtieron en auténticos mitos para toda una generación creando un estilo propio. Los dos llevaban muchos años en el cine antes de emparejarse. Mario Girotti debutó a los doce años, llegó a intervenir en El Gatopardo, de Visconti y finalmente se especializó en spaghetti-western, tomando el nombre de Terence Hill para pasar por anglosajón. Por su parte, Carlo Pedersoli (Bud Spencer), pasó de nadador profesional a extra, y participó también en numerosos spaghetti-western.

Director: Sergio Corbucci
Intérpretes: Terence Hill, Bud Spencer, Luciano Catenacci, Marisa Laurito, Kim McKay, Salvatore Borghese, Jerry Lester
Argumento: Mario Amendola (Historia) , Bruno Corbucci (Historia)
Guión: Mario Amendola, Bruno Corbucci, Sabatino Ciuffini, Sergio Corbucci
Música: Guido De Angelis, Maurizio De Angelis
Fotografía: Luigi Kuveiller
Título Original: Pari e dispari
Año: 1978
País: Italia
Duración: 110 min.
Género: Acción, Comedia

miércoles, 17 de octubre de 2012

Enrique V

Enrique V llega muy joven al trono de Inglaterra. Manipulado por las personas de su alrededor, entra en guerra con Francia, para reinvindicar la corona de ese país. El principal reto del monarca consistirá en levantar la moral de sus tropas.

El inglés Kenneth Branagh se había consagrado como actor teatral interpretando al protagonista de la inmortal obra de Shakespeare. Pocos años después, debutó como director con esta impresionante adaptación, que también protagoniza, bastante fiel al original, en su reflexión sobre el poder y la guerra. Memorable secuencia en la que Branagh, con una interpretación bastante sentida, alienta a sus tropas antes de la batalla de Agincourt.

Director: Kenneth Branagh
Intérpretes: Kenneth Branagh, Derek Jacobi, Simon Shepherd, James Larkin, Brian Blessed, Ian Holm, Danny Webb, Alec McCowen, Christian Bale, Judi Dench, Robbie Coltrane, Paul Scofield, Geraldine McEwan, Emma Thompson, Christopher Ravenscroft
Argumento: William Shakespeare (obra de teatro)
Guión: Kenneth Branagh
Música: Patrick Doyle
Fotografía: Kenneth MacMillan
Título Original: Henry V
Año: 1989
País: Reino Unido
Duración: 98 min.
Género: Drama, Épico, Histórico

martes, 16 de octubre de 2012

Juego Peligroso

Película oscura del cineasta de culto Abel Ferrara (Teniente corrupto), que entrega una historia de alto contenido erótico y planteamiento trasgresor. La historia se centra en un director de cine que quiere rodar una historia sobre un matrimonio sin principios morales. La atmósfera densa y el carácter del equipo de la película irán repercutiendo en los propios personajes. Destacan las poderosas presencias de Harvey Keitel y de Madonna, en uno de sus papeles más intensos.

Director: Abel Ferrara
Intérpretes: Harvey Keitel, Madonna, James Russo, Nancy Ferrara, Reilly Murphy, Glenn Plummer, Victor Argo
Guión: Nicholas St. John
Música: Joe Delia
Fotografía: Ken Kelsch
Título Original: Dangerous Game
Año: 1993
País: EE.UU.
Duración: 103 min.
Género: Drama

lunes, 15 de octubre de 2012

Rebelión en Polonia

1939. Polonia es ocupada por los nazis. Se desata la persecución de los judíos, confinados en el ghetto de Varsovia. Mientras el presidente del Consejo Judío Adam Czerniakow, es partidario de negociar lo que se pueda con los alemanes, buscando el mal menor, Mordecai Anielewicz organiza un movimiento de resistencia.

Frente a otros filmes que muestran cierta pasividad judía ante el holocausto, Jon Avnet pone el acento en el esfuerzo de guerra de guerrillas de un grupo de hombres y mujeres. El director de Tomates verdes fritos y The War (La guerra) logra un film vistoso, de reparto intachable. Contado con tono documental, la divisa de los luchadores es “crear un clima moral en un mundo inmoral”. Aunque quizá peca algo de maniqueo y simplista, sobre todo al describir la actuación de los polacos no judíos.


Director: Jon Avnet
Intérpretes: Leelee Sobieski, Hank Azaria, David Schwimmer, Jon Voight, Cary Elwes, Stephen Moyer, Sadie Frost, Radha Mitchell, Mili Avital, Donald Sutherland, Eric Lively
Guión: Paul Brickman, Jon Avnet
Música: Maurice Jarre
Fotografía: Denis Lenoir
Título Original: Uprising
Año: 2001
País: EE.UU.
Duración: 163 min.
Género: Bélico, Drama

domingo, 14 de octubre de 2012

Tres hombres y un bebé

Tres solteros comparten apartamento en Nueva York. Mientras Jack, actor, filma una película en el extranjero, sus dos compañeros, el dibujante Michael y el arquitecto Peter, se llevan una enorme sorpresa. Alguien les ha dejado a un bebé en su puerta. Se trata de Mary, hija de Jack, aunque éste ignora su existencia.

Leonard Nimoy, conocido como intérprete del célebre Mr. Spock en la saga de Star Trek, dirige esta versión americana de una cinta francesa de Coline Serreau. Aunque tuvo éxito por el tirón popular de los protagonistas, apenas aporta nada al original.

Director: Leonard Nimoy
Intérpretes: Tom Selleck, Steve Guttenberg, Nancy Travis, Margaret Colin, Alexandra Amini, Francine Beers, Ted Danson, Lisa Blair, Michelle Blair, Philip Bosco, Celeste Holm
Guión: Coline Serreau, James Orr, Jim Cruickshank
Música: Marvin Hamlisch
Fotografía: Adam Greenberg
Título Original: 3 Men and a Baby
Año: 1987
País: EE.UU.
Duración: 102 min.
Género: Comedia

sábado, 13 de octubre de 2012

El Hundimiento

El director Oliver Hirschbiegel adapta fielmente el libro de su compatriota Joachim Fest, donde se narran con meticulosidad los últimos días de Hitler en su búnker de la Cancillería del Tercer Reich en Berlín, antes de suicidarse junto a su mujer Eva Braun. La película recoge el asfixiante ambiente del refugio durante los últimos días, cuando reina ya la desesperación de quienes saben que el fin es inevitable. Sólo es cuestión de días que los soviéticos alcancen el centro de la ciudad, pero Hitler se niega a capitular: en su locura cree que la victoria alemana es posible, que sus tropas no pueden fallarle… Los miembros de la cúpula militar que permanecen junto a él no saben cómo afrontar sus desvaríos, y le toleran, y le adoran, y le siguen. Pero la realidad se hace palpable tras las tambaleantes galerías del bunker, y al fin sólo hay una salida para quienes se niegan a rendirse.

Por primera vez una película alemana desentraña uno de los episodios más vergonzosos y terribles de la historia de Alemania. Y lo hace de una manera excepcional a lo largo de casi tres horas que se pasan en un suspiro, gracias a un guión ajustado e intenso, sin cabos sueltos ni tramas secundarias. El espectador siente la opresión de estar bajo tierra, de presenciar el fin de un patético fracasado, un führer enfermo que se arrastra por la atmósfera gris de sus aposentos privados, enterrado en vida… Y acaba por hacerse increíble a la mente del público que esas pocas personas hundidas en su agujero hicieran lo que hicieron con el destino del mundo. Realmente excepcional es la dramatización de Bruno Ganz (es aconsejable escucharle en alemán), quien encarna a Hitler con tal énfasis que uno acaba por olvidar el verdadero rostro del dictador nazi. Una película de las que quedan para la posteridad.

Director: Oliver Hirschbiegel
Intérpretes: Bruno Ganz, Alexandra Maria Lara, Ulrich Matthes, Juliane Köhler, Corinna Harfouch, Heino Ferch, Thomas Kretschmann, Birgit Minichmayr
Argumento: Joachim Fest (Libro "Der Untergang") , Traudl Junge (Libro "Bis zur letzten Stunde") , Melissa Müller (Libro "Bis zur letzten Stunde")
Guión: Bernd Eichinger
Música: Stephan Zacharias
Fotografía: Rainer Klausmannç
Título Original: Der untergang
Año: 2004
País: Alemania, Austria, Italia
Duración: 156 min.
Género: Drama, Histórico

viernes, 12 de octubre de 2012

The messengers

Los gemelos Pang han logrado granjearse una buena reputación como creadores de películas de terror. Nacidos en Hong Kong, se trasladaron ya adultos a Tailandia y comenzaron a trabajar al alimón, compartiendo dirección, guiones y demás, un poco al estilo de los hermanos Coen. Su salto internacional se produjo en 2002 gracias a The Eye, que posteriormente conoció dos secuelas. Su cine se ubica dentro de la nueva ola de terror asiático, venido de la mano de Hideo Nakata –The Ring (El círculo), Dark Water– y Takashi Shimizu –La maldición (Grudge)–, principalmente. Que los Pang iban a seguir sus pasos era presumible y, efectivamente, The Messengers supone la primera producción norteamericana de los hermanos tailandeses. El resultado es aceptable, si bien la trama sigue exactamente los cánones al uso en este tipo de filmes.

Los Solomon, Roy y Denise, son un matrimonio con dos hijos, la adolescente Jess y el pequeñín Ben. Debido a algunas dificultades con su hija Jess, han decidido trasladarse a una vieja granja en Dakota, para empezar una nueva etapa. El lugar es idílico, pero, como se puede suponer, es solitario como un desierto y la enorme casa cruje con cada paso. La idea es cultivar girasoles y Roy se empeña en ello con la ayuda de Burwell, un lugareño que enseguida traba amistad con ellos. Pero hay algo en aquella casa que pone los pelos de punta, sobre todo a Jess. La chica ve fantasmas, nota presencias y susurros, e incluso sufre violencia física. Sólo su hermanito ve también a aquellos seres, pero, lógicamente, sus padres no creen una sola palabra.

Como se puede ver, no hay nada nuevo bajo el sol: familia encantadora, casa solitaria, fantasmas que sólo ven los niños, padres incrédulos, etc. El film está bien rodado, con sentido del ritmo y con una intriga bien dosificada, aunque no evita las incoherencias de este tipo de filmes (si alguien viera las criaturas que ve Jess no pararía de correr hasta llegar al otro punto del planeta) y los reiterados y previsibles sustos, acentuados por un efectista uso del sonido y de la posición de la cámara. Para su primera producción hollywoodiense los Pang han contado con un reparto apañado, encabezado con soltura por la convincente Kristen Stewart, una jovencita a la que vimos en La habitación del pánico y en Zathura, una aventura espacial.

Dirección: Oxide Pang Chun, Danny Pang
Intérpretes: Dylan McDermott, Penelope Ann Miller, John Corbett, Evan Turner, Theodore Turner, Dustin Milligan, Kristen Stewart
Guión: Mark Wheaton
Música: Joseph LoDuca
Fotografía: David Geddes
Duración: 91 min.
Género: Terror
Año: 2007

jueves, 11 de octubre de 2012

Víctima de Guerra

Sharkey es un tipo involucrado en el tráfico de niños. Un día recoge a Vlado, un huérfano de la guerra de Bosnia que busca una vida mejor. Los dos viajarán por el depauperado país salvando obstáculos y peligros y fortaleciendo entre ellos unos sinceros lazos de amistad y cariño. Bob Hoskins protagoniza este drama polaco que ahonda con particular humanidad en las fatales consecuencias de la guerra. Destaca la música de Michal Lorenc.

Director: Tomasz Wiszniewski
Intérpretes: Bob Hoskins, Sergiusz Zymelka, Krzysztof Majchrzak, Lukasz Komosa, Miroslaw Baka, Andrzej Chyra
Guión: Robert Brutter, Tomasz Wiszniewski
Música: Michal Lorenc
Fotografía: Aleksei Rodionov
Título Original: Where Eskimos Live
Año: 2002
País: EE.UU., Polonia, Reino Unido, Alemania
Duración: 95 min.
Género: Drama

miércoles, 10 de octubre de 2012

Rambo II

John Rambo ha salido de la cárcel y le encargan la misión de comprobar si quedan prisioneros estadounidenses en Vietnam. Cuando llega a la jungla debe fotografiar el terreno sin enfrentarse al enemigo pero tras verse traicionado, los planes cambian y será él quien tome el mando de la situación.

Segunda entrega del héroe de guerra más conocido que vuelve a estar en la piel del forzudo Sylvester Stallone. Con la cara manchada y la boca torcida, Stallone carga con la metralleta y reparte camorra a diestro y siniestro demostrando que a bestia no le gana nadie. La escena del helicóptero es 'la bomba'.

Acción, violencia y explosiones se vuelven a dar cita, esta vez de la mano del director George P. Cosmatos (Tombstone. La leyenda de Wyatt Earp). Entre el reparto, repite Richard Crenna.

Director: George P. Cosmatos
Intérpretes: Sylvester Stallone, Richard Crenna, Charles Napier, Steven Berkoff, Julia Nickson-Soul, Martin Kove, George Cheung
Guión: Sylvester Stallone, James Cameron, Kevin Jarre
Música: Jerry Goldsmith
Fotografía: Jack Cardiff
Título Original: Rambo: First Blood Part II
Año: 1985
País: EE.UU.
Duración: 92 min.
Género: Acción

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