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miércoles, 30 de septiembre de 2009

Cosas de Familia

Alex Gromberg (Michael Douglas) está entre la espada y la pared. Es un hombre al que le toca interpretar el delicado papel de padre, hijo y esposo. Alex intenta evitar los errores de su padre y aceptar los que ya ha cometido con sus hijos. La mujer de Alex, Rebecca (Bernadette Peters), es una psicóloga que intenta encontrar el equilibrio entre la vida profesional y su labor de esposa y madre. Mitchell Gromberg (Kirk Douglas), patriarca y miembro retirado de los más prestigiosos bufetes de abogados de Nueva York, empieza a encontrar fisuras en su concepto de moralidad. Evelyn (Diana Douglas) es la esposa entregada que ha sido el apoyo moral durante todo su matrimonio además de ser la encargada de poner paz en la relación entre Alex y su padre. Asher Gromberg (Cameron Douglas), es el hijo mayor de Alex. Es un adolescente rebelde que intenta labrarse un camino en la vida, el amor y el sexo en una sociedad desbordada por la confusión. Eli (Rory Culkin), es el segundo hijo de Alex. Tiene 11 años y es quizás el mayor y el más maduro de todos los hombres de la familia Gromberg. Tres generaciones de una familia americana que viven vidas separadas, cada uno de un modo propio. Pero de vez en cuando, llega el momento de reunirse para celebrar, reír, pelear, llorar y cuidar a los demás. Obtuvo una críticas bastante favorables en USA, especialmente por parte de los críticos de los grandes diarios norteamericanos. "El guión de Jesse Wigutow es una de esas maravillas de economía, facilidad idiomática y detalles bien elegidos" (Stephen Holden: The New York Times) "Busca la adhesión sentimental del espectador (...) Pero las cosas no van más allá de un esbozo de lo que habría podido ser el filme con un poco más de mala uva en su guión." (M. Torreiro: Diario El País) Director: Fred Schepisi. Interpretes: Michael Douglas (Alex Gromberg), Kirk Douglas (Mitchell Gromberg), Rory Culkin (Eli Gromberg), Cameron Douglas (Asher Gromberg), Diana Douglas (Evelyn Gromberg), Bernadette Peters (Rebecca Gromberg), Michelle Monaghan (Peg maloney), Mark Hammer (Stephen Gromberg), Geoffrey Arend (Malik), Sarita Choudhury (Suzie). Guión: Jesse Wigutow. Música: Paul Grabowski. Fotografía: Ian Baker. Título Original: It runs in the family. País: USA. Año: 2003. Duración: 109 min.

martes, 29 de septiembre de 2009

Transporter 3

Frank Martin (Jason Statham) es un indiscutible especialista en entregas de alto riesgo. En esta ocasión se verá obligado, bajo amenazas, a trasladar dos voluminosas bolsas y a una joven ucraniana, Valentina (Natalya Rudakova), desde Marsella hasta Odessa. ¿Qué hay en las bolsas? ¿quién es la chica? ¿qué hay detrás de esta entrega? Frank no conoce las respuestas, pero lo que realmente no sabe es la trampa que le ha tendido el adversario más despiadado y peligroso que nunca se ha encontrado...

"Guantazos fotocopiados. (...) La película se sostiene en las duras cachas de Statham y se pierde en el papel de la protagonista."
(José Manuel Cuéllar: Diario ABC)

  Dirección: Olivier Megaton.Interpretes: Jason Statham (Frank Martin), François Berléand (Tarconi), Natalya Rudakova (Valentina), Robert Knepper (Johnson), Jeroen Krabbe (Leonid Vasilev), Alex Kobold, David Atrakchi (Malcolm Manville), Yann Sundberg (Flag), Eriq Ebouaney (Ice), David Kammenos, Silvio Simac. Guión: Luc Besson y Robert Mark Kamen; basado en los personajes creados por Luc Besson y Robert Mark Kamen. Música: Alexandre Azaria. Fotografía: Giovanni Fiore Coltellacci. País: Francia. Año: 2008. Duración: 105 min. Género: Acción.

lunes, 28 de septiembre de 2009

Muchos más que amigos

En el transcurso de una cena formal, George Hanson (Paul Rudd), un joven profesor de escuela primaria, descubre gracias una completa desconocida que su novio está a punto de dejarle plantado. Por suerte, la propia Nina (Jennifer Aniston) le ofrece una habitación en su piso mientras se arreglan las cosas y a él no le queda más remedio que aceptarlo. De esta manera casual surge la amistad entre ambos, que se convierten en inseparables compañeros de piso dispuestos a afrontar juntos los retos que su vida en común les depare. Pronto se harán grandes amigos, pero los sentimientos de ella hacia él y un embarazo sorpresa amenazarán una convivencia ideal.
"Simpática y estupenda comedia con homosexuales felices y aceptados" (Omar Khan: Cinemanía) "Comedia agradable, divertida y, en alguna secuencia, brillante, que satiriza la guerra de sexos y crea unos personajes cercanos y creíbles, algo difícil de encontrar en los años noventa." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País)
Director: Nicholas Hytner. Intérpretes: Jennifer Aniston, Paul Rudd, Alan Alda, Nigel Hawthorne, John Pankow, Tim Daly, Joan Copeland, Allison Janney, Liam Aiken, Gabriel Macht. Guión: Wendy Wasserstein (Novela: Stephen McCauley). Música: George Fenton. Fotografía: Oliver Stapleton. Título Original: The Object of my Affection. Año: 1998. Duración: 111 min. Género: Comedia romántica.

domingo, 27 de septiembre de 2009

Hace mucho que te quiero

Juliette (Kristin Scott Thomas) sale en libertad después de pasar quince años en la cárcel. Durante esos quince años no ha tenido ningún contacto con su familia, que la rechazó. Léa (Elsa Zylberstein), su hermana menor, la acoge en su casa de Nancy, donde vive con su marido Luc (Serge Hazanavicius) y dos hijas adoptivas. Debido al largo encarcelamiento de Juliette y a su diferencia de edad, las dos mujeres se sienten como dos extrañas. Pero Léa aceptó dar cobijo a su hermana cuando los servicios sociales se pusieron en contacto con ella. Al principio, Juliette parece distante, alejada del mundo, ensimismada, pero Léa se esfuerza en hacer que su estancia sea agradable. Su marido Luc no está de acuerdo y sus dos hijas están encantadas de descubrir que tenían una tía desconocida. La casa es grande y siempre está llena de amigos: Michel (Laurent Grévill), compañero de trabajo de Léa y seductor empedernido; y una pareja de inmigrantes, Samir (Mouss Zouheyri) y Kaisha (Souad Mouchrik), ayudan a Juliette a volver a una vida normal. Léa descubre cuánto echaba de menos a su hermana y la tremenda deuda que cree tener con ella. Poco a poco, las hermanas recuperan la confianza mutua para superar los secretos y las palabras no pronunciadas que contribuyeron a alejarlas la una de la otra. "Claudel convierte la presentación de personajes (...) en un ejercicio de funambulismo indagatorio, en un enigma sobre el dramático peso del pasado, (...) El secreto final es el que se veía venir: ñoño, falsario" (Javier Ocaña: Diario El País)
"Un guión inteligente, un conflicto comprensible y una puesta en escena sensible. " (Federico Marín Bellón: Diario ABC)
"Equilibrado, muy medido, sorprendente debut (...) una de esas películas que nos hacen sentir mejores cuando salimos del cine." (M. Torreiro: Fotogramas) Dirección y guión: Philippe Claudel. Interpretación: Kristin Scott Thomas (Juliette), Elsa Zylberstein (Léa), Serge Hazanavicius (Luc), Laurent Grévill (Michel), Frédéric Pierrot (capitán Fauré), Lise Ségur (Lys), Jean-Claude Arnaud (abuelo Paul), Mouss Zouheyri (Samir), Souad Mouchrik (Kaisha), Catherine Hosmalin (maestra), Claire Johnston (madre de Juliette y Léa). Música: Jean-Louis Aubert. Fotografía: Jérôme Alméras. Título Original: Il y a longtemps que je t'aime. Países: Francia y Alemania. Año: 2008. Duración: 110 min. Género: Drama.

sábado, 26 de septiembre de 2009

The Ungodly (Inhumano)

Intentar comprender la mente de un asesino es una tarea demasiado peligrosa que no amedrenta a Mickey (Wes Bentley), un joven cineasta que busca realizar la obra de su vida a muy temprana edad. Tras grabar en directo uno de los asesinatos de Lemac (Mark Borkowski), un asesino en serie buscado por la policía, Mickey chantajeará al psicópata para que acceda a ser el protagonista de un docudrama sobre su propia vida.

The ungodly asume el riesgo de tomar dos caminos opuestos a la par. Por un lado, la exploración de personajes, y por el otro, el ritmo de un thriller, con sus consabidas vueltas de tuerca.

Mickey is about to get his big break as an amateur filmmaker, from a serial killer who turns him and his camera into 'the perfect witness'. 

Director: Thomas C. Dunn. Intérpretes: Wes Bentley (Mickey Gravatski), Mark Borkowski (Lemac), Joanne Baron (Megan), Albert López Murtra (Gino), Marina Gatell (Jennifer), Beth Grant (Emma Lemac), Kenny Johnson (oficial Murphy), Marcia Haufrecht (Klara). Guión: Thomas C. Dunn y Mark Borkowski. Música: Carles Cases. Fotografía: Paco Femenía. Países: España y USA. Año: 2007. Duración: 95 min. Género: Thriller.

viernes, 25 de septiembre de 2009

La Vida secreta de las palabras

Una mujer solitaria y sorda trabaja incansablemente en una fábrica, por alguna extraña razón es dada de baja y llega a una plataforma petrolífera en medio del mar, es un lugar habitado por hombres, ha ocurrido un accidente que ha provocado una ceguera temporal, él necesita una persona que le cuide y ella olvidar su pasado. Con el correr de los días ira desarrollándose una extraña intimidad, un vínculo lleno de secretos, verdades, mentiras, humor y dolor, esta experiencia les cambiará para siempre...
Los acontecimientos no son nada extraordinarios, es una película de diálogos y reflexión, el encuentro de dos soledades, un guión cargado de diálogos y escenas donde aparentemente no pasa nada... su directora nos reta para poder superar su anterior película "Mi Vida sin Mi" que vendría a ser el futuro, mientras que esta se fundamenta en el peso del pasado y como hagamos lo que hagamos luego nunca podremos desligarnos de el. En un lugar mecánico y poco hospitalario será es escenario donde de alguna forma casi inexplicable ha florecido el amor.
"Es una película adusta y sutil, bella hasta el dolor, sabia como pocas: es una deliciosa, callada hermosura." (M. Torreiro: Diario El País) "El mundo triste y grande de Coixet (...) Además de esa atmósfera tan particular (...) está el rumor habitual de los textos que pone en boca de sus personajes, palabras (...) hechas para emocionar, para conmover." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) "Es una película imprescindible" (María Casanova: Cinemanía) "La película va a seguir dentro, muy dentro, de quienes la vean, escuchen y sientan." (Fausto Fernández: Fotogramas)
Dirección y guión: Isabel Coixet. Interpretes: Sarah Polley (Hanna), Tim Robbins (Josef), Javier Cámara (Simon), Sverre Anker Ousdal (Dimitri), Eddie Marsan (Víctor), Steven Mackintosch (Dr. Sulitzer), Eddie Marsan (Victor), Julie Christie (Inge), Daniel Mays (Martin), Dean Lennox Kelly (Liam), Danny Cunningham (Scott). The secret life of words. Año: 2005. Duración: 122 min. Género: Drama.

jueves, 24 de septiembre de 2009

El Patito Feo y Yo

Cuando Ratso, una rata con vocación de feriante, escapa de la gritona ratita Phyllis y sus compinches, llega a parar a una granja llena de gallinas y patos. Por un equívoco, un huevo caído de un nido acaba en los brazos de Ratso y éste afirma ser el padre del huevo ante los asombrosos animales. Del huevo nace un pato horroroso al que todos llaman 'Feúcho' y Ratso lo adopta a regañadientes con la intención de que las gallinas le dejen quedarse en la granja y así poder montar un espectáculo. Pero la mayor ambición de Ratso es llegar a la feria del condado y hacerse rico con su show; y resulta que los atolondrados bailes de Feúcho son tan graciosos que pueden llegar a ser un éxito a pesar de que todos se ríen de él. Cuando inician el camino a la feria, Ratso y Feúcho vivirán muchas aventuras y conocerán a Lucy una patita encantadora, al tiempo que Feúcho empieza a crecer y ya no parece tan feo como antes. Basado en 'El patito feo', el célebre cuento de Hans Christian Andersen; llega tardíamente este film de animación que es una coproducción danesa, francesa y alemana. La historia no se centra sólo en el patito feo que crece y todos descubren que realmente es un cisne, sino que cuenta también las andanzas de la rata Ratso y su relación con su 'hijo adoptivo'. La película está llena de aventura, acción y mensajes positivos como el de tolerar a todos sean como sean, la importancia de ver la belleza interior de los demás, y el valor de conocer a un padre que nos cuide y enseñe, sobre todo en los primeros años de vida. Los dibujos están hechos por odenador y la cinta muestra variados escenarios llenos de colorido que resultarán muy atractivos para los más pequeños, además de ingeniosos gags y giros en la historia que mantendrán el interés del espectador en todo momento. Dirección: Michael Hegner y Karsten Kiilerich. Guión: Michael Hegner, Karsten Kiilerich y Mark Hodkinson; basado en el cuento de Hans Christian Andersen. Música: Jacob Groth. Países: Dinamarca, Irlanda, Reino Unido y Francia. Año: 2006. Duración: 85 min. Género: Animación, comedia.

miércoles, 23 de septiembre de 2009

Escondidos en Brujas

La película se rodó en Brujas, la ciudad medieval mejor conservada de Bélgica, visitada por viajeros de todo el mundo. Pero para los asesinos a sueldo Ray y Ken, podría convertirse en un destino sin retorno. Después de un trabajo complicado, Harry, el jefe londinense de ambos, les manda a descansar dos semanas a esta ciudad. Sintiéndose totalmente fuera de lugar entre la arquitectura gótica, los canales y las calles adoquinadas, los dos asesinos pasan el día haciendo de turistas. Ray, que no consigue olvidar las brutales imágenes de su último trabajo en Londres, odia la ciudad. Sin embargo, mientras Ken observa con paternal mirada a su compañero y sus hazañas a menudo hilarantes, descubre que la belleza y serenidad del lugar tienen un efecto positivo en su mente y su alma. Mientras esperan la llamada de Harry, su estancia se hace más surrealista a medida que empiezan a descubrir a la gente del lugar, los turistas, el arte medieval. Allí conocen a un actor estadounidense enano que rueda una película de arte y ensayo, y a Chloë, por la que Ray se siente atraído, pero que parece tener oscuros secretos. Cuando por fin llega la esperada llamada de Harry, las vacaciones de Ken y Ray se convierten en una lucha por la supervivencia, de oscuras proporciones cómicas y sorprendentes consecuencias emocionales. "Una sorpresa de principio a fin, una comedia muy humana y oscura, con un argumento que no podrás predecir, sólo disfrutar." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) "Una memorable e hipnótica película." (Peter Travers: Rolling Stone) "Funciona, a la vez, como thriller heterodoxo, metáfora existencial y comedia onírica. (...) McDonagh maneja humor, amenaza y patetismo con la misma delicadeza (...) Todo un logro." (Jordi Costa: Diario El País) "Pretenciosidad y convencionalismo. (...) Personajes idealizados en una mala imitación de serie negra (...) thriller inconsistente en todos los aspectos" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) 2009: Globos de Oro: Mejor actor - comedia/musical (Colin Farrell) Dirección y guión: Martin McDonagh. Intérpretes: Colin Farrell (Ray), Brendan Gleeson (Ken), Ralph Fiennes (Harry), Clémence Poésy (Chloë), Jérémie Rénier (Eirik), Thekla Reuten (Marie), Jordan Prentice (Jimmy). Música: Carter Burwell. Fotografía: Eigil Bryld. Título Original: In Bruges. País: Reino Unido. Año: 2008. Duración: 107 min. Género: Comedia dramática.

martes, 22 de septiembre de 2009

Caligula

Producida por la revista para adultos "Penthouse", un drama de muy alto contenido erótico que narra el ascenso y caída del emperador romano Calígula. Sus crueles métodos para ascender al trono y su afición por todo tipo de orgías, humillaciones y demás vejaciones centran una polémica película con conocidos -y reputados- actores entre su reparto.

Tinto Brass denunció que el productor Guccione había incluido sin su consentimiento escenas X, rodadas por otro equipo a sus espaldas. Por esa razón ahora hay dos versiones: la pensada por Brass, más o menos atrevida pero apta para salas comerciales, y una versión extendida, alargada por el productor Bob Guccione con planos de sexo real: coitos, felaciones hetero y homosexuales, eyaculaciones, lluvia dorada y pinceladas de zoofilia y sadomasoquismo. Estas escenas fueron rodadas por figurantes de cine pornográfico, no por los actores principales, y se intercalaron, en su mayoría, en el tramo final de la película, durante una orgía en un barco.

La película suscitó críticas para todos los gustos y quedó más bien como un hito del cine erótico, más que histórico. Con el tiempo, su estética bizarra la convirtió en una obra de culto.

Director: Tinto Brass. Intérpretes: Peter O'Toole, Malcolm McDowell, Helen Mirren, John Gielgud, John Steiner, Paolo Bonacelli, Teresa Ann Savoy. Guión: Gore Vidal & Bob Guccione. Música: Paul Clemente. Fotografía: Silvano Ippoliti. Título Original: Caligula. Año: 1977. Duración: 155 min.

lunes, 21 de septiembre de 2009

Margot y La Boda

Margot Zeller (Nicole Kidman), una inteligente escritora de relatos cortos con una lengua muy afilada que suele crear el caos por donde pasa, decide presentarse por sorpresa a la boda de su hermana Pauline (Jennifer Jason Leigh), a la que no ha visto en bastante tiempo. Margot, acompañada por su hijo Claude (Zane Pais), un chico muy maduro para su edad, llega con la fuerza de un huracán. En el momento en que conoce a Malcolm (Jack Black), el futuro marido de su hermana, empieza a sembrar dudas acerca de la unión. La boda se acerca y las complicaciones se suceden. Las dos hermanas se encuentran de pronto al borde del precipicio, pero no tardarán en darse cuenta de que incluso cuando la familia está a punto de autodestruirse, si se busca consuelo, no hay nada como la familia. "Un cuento moral en la tradición de Eric Rohmer. (...) Baumbach, con aguda inteligencia y devastador ingenio, describe personajes con fallos que nosotros (si somos honestos) podemos reconocer como nuestros." (Peter Travers: Rolling Stone) "Un relato de una familia disfuncional narrado con agudeza pero algo sombrío, centrado en sus sólidas interpretaciones." (Liz Beardsworth: Empire) "Un film lacerante (...) Uno de los placeres secretos de 'Margot' es ver a Kidman y Leigh interpretando estos dos papeles con tanta pasion" (Kenneth Turan: Los Angeles Times) "Para fans de dramas ariscos y emotivos. Lo mejor: su radiografía de los personajes. Lo peor: las decisiones de algún personaje son muy agresivas." (Desirée De Fez: Fotogramas) "Es áspera, sus cortes de montaje son como arañazos, su luz parece filtrada por las legañas del alma y, sin embargo, hay mucha verdad, mucho cine y mucha humanidad en este infierno a escala." (Jordi Costa: Diario El País) "Se da rienda suelta a todo un ejercicio intensivo del más difícil de los 'ismos', el realismo. (...) Por un lado, realismo narrativo y de puesta en escena (...) Y, por otro, realismo emocional e interpretativo." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) Dirección y guión: Noah Baumbach. Interpretes: Nicole Kidman (Margot Zeller), Jennifer Jason Leigh (Pauline), Jack Black (Malcolm), John Turturro (Jim), Ciarán Hinds (Dick), Zane Pais (Claude), Flora Cross (Ingrid). Fotografía: Harris Savides. Título Original: Margot at the wedding. País: USA. Año: 2007. Duración: 93 min. Género: Comedia dramática.

domingo, 20 de septiembre de 2009

El Libro Negro

Cuando el escondrijo de Rachel Steinn, una bella cantante judía, queda destruido por una bomba fortuita, decide atravesar el parque natural de Biesbosch junto a un grupo de otros judíos hacia los ya liberados Países Bajos meridionales. Sin embargo, su barca resulta interceptada por una patrulla alemana y todos los que van en ella son masacrados. Sólo Rachel logra sobrevivir. La joven se une a la resistencia y bajo el seudónimo Ellis de Vries logra entablar amistad con Müntze, un oficial alemán de la SD. El militar siente atracción hacia la joven y le ofrece trabajo. Entretanto, la resistencia concibe un plan para liberar un grupo de combatientes de sus filas que ha sido capturado, y para ello cuenta con la ayuda de Ellis. El plan falla estrepitosamente porque ha habido traición. Tanto los resistentes como los alemanes culpan a la joven quien se oculta una vez más con Müntze a cuestas. Juntos, deciden esperar el fin de la guerra. La liberación no le aporta a Ellis ninguna libertad; ni siquiera cuando logra demostrar quién ha sido el auténtico traidor. En cierto modo, cada superviviente es culpable. "He disfrutado bastante con 'Zwartboek', una película de guerra en la mejor tradición, con sabor a cine añejo y atractivo. (...) con sentido del entretenimiento, con suspense y atmósfera" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) "Excesiva, dinámica y avasalladora (...) Verhoeven hace de 'El libro negro' un poema no ya de amor, sino de puro deseo inflamado por su actriz principal" (Jordi Costa: Diario El País) "Drama bélico de intriga, rodado con cierto aire clásico y sin la artificiosa espectacularidad con que otros tapan sus carencias. (...) trama cuyo interés no decae nunca." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) Director: Paul Verhoeven. Interpretación: Carice van Houten (Rachel Steinn/Ellis de Vries), Sebastian Koch (Ludwig Müntze), Thom Hoffman (Hans Akkermans), Halina Reijn (Ronnie), Christian Berkel (general Käutner), Waldemar Kobus (Günther Franken), Derek de Lint (Gerben Kuipers), Michiel Huisman (Rob), Peter Block (Van Gein), Dolf de Vries (Sr. Smaal), Ronald Armbrust (Tim). Guión: Paul Verhoeven y Gerard Soeteman; basado en un argumento de Gerard Soeteman. Música: Anne Dudley. Fotografía: Karl Walter Lindenlaub. Título Original: Zwartboek. Países: Holanda, Reino Unido, Alemania y Bélgica. Año: 2006. Duración: 145 min. Género: Thriller.

sábado, 19 de septiembre de 2009

Men in Black II

En "Hombres de Negro II", Jay (Will Smith) y Kay (Tommy Lee Jones) se vuelven a unir para proporcionar nuestra mejor, última y única línea de defensa contra una siniestra seductora que supone el mayor reto de la principal e intachable misión de los Hombres de Negro: proteger la Tierra de la escoria del universo. Han pasado cuatro años desde que los agentes buscadores de extraterrestres evitaran un desastre intergaláctico de proporciones épicas. Desde entonces Kay ha regresado a las comodidades de la vida civil mientras que Jay continúa su trabajo para los Hombres de Negro, la agencia del gobierno no oficial fundada hace tiempo y que regula todo lo relacionado con los extra-terrestres en la Tierra. Mientras que investigan lo que parece un crimen rutinario, Jay descubre un diabólico plan dirigido por Serleena (Lara Flynn Boyle), un diabólico monstruo que se hace pasar por una atractiva modelo de lencería. Cuando Serleena toma como rehenes a todo el edificio de los Hombres de Negro, sólo queda una persona a quien Jay puede recurrir: su antiguo compañero en los Hombres de Negro, quien ahora es un monótono trabajador en otra de las oficinas del gobierno, el servicio de correos de los E.E.U.U y prefiere los placeres simples de la vida, como las galletas de su mujer, a las situaciones con los gigantescos insectos extraterrestres. Es una carrera contrarreloj y Jay tiene que convencer a Kay para que se una a los Hombres de Negro antes de que la Tierra sea destruida. Kay no sólo no recuerda absolutamente nada del tiempo que pasó en los Hombres de Negro, sino que es la única persona que queda viva con la suficiente experiencia para salvar la galaxia. La tarea de esta película no era nada fácil, si tenemos en cuenta el éxito alcanzado por la primera, las secuelas tienen que superar el listón que han dejado las primeras entregas de lo que promete ser una saga (o no) sin duda no lo tuvo nada sencillo y los efectos personajes ya eran cosas del pasado y a pesar de sus nuevas habilidades esta segunda entrega no logró su cometido. Y como no podia ser otra forma el videoclip de la segunda: Director: Barry Sonnenfeld. Intérpretes: Tommy Lee Jones (Kevin Brown/Agente K), Will Smith (Agente J), Lara Flynn Boyle (Serleena), Rip Torn (Zed), Johnny Knoxville (Scrad/Charlie), Rosario Dawson (Laura Vasquez), Tony Shalhoud (Jack Jeebs), Patrick Warburton (Agente T), Jack Kehler (Ben), David Cross (Newton). Título Original: Men in black II. Año: 2002. Duración: 88 min.

viernes, 18 de septiembre de 2009

El Incidente

Todo comienza sin previo aviso. Parece surgir de la nada. En cuestión de minutos, se producen casos de extrañas y escalofriantes muertes en las principales ciudades de Norteamérica que desafían cualquier explicación. ¿Qué está causando este repentino y total colapso del comportamiento humano?, ¿Es algún nuevo tipo de ataque terrorista, un experimento fallido, una diabólica arma tóxica, un virus fuera de control?, ¿Se transmite por el aire, a través del agua... cómo? Para el profesor de ciencias en un instituto de Filadelfia Elliot Moore (Mark Wahlberg), lo más importante de todo es encontrar el modo de escapar de este misterioso y letal fenómeno. Aunque él y su mujer Alma (Zooey Deschanel) están atravesando una crisis en su matrimonio, se ponen en camino, primero en tren, luego en coche, con Julian (John Leguizamo), amigo de Elliot y profesor de matemáticas, y Jess (Ashlyn Sanchez), la hija de ocho años de edad de éste, hacia Pennsylvania, donde esperan estar a salvo de los horribles y cada vez más frecuentes ataques. Aunque muy pronto queda claro que nadie está seguro en ninguna parte. Este aterrador e invisible asesino no puede ser evitado. Es únicamente cuando Elliot empieza a entender la verdadera naturaleza de lo que está acechando ahí fuera (y lo que ha desatado esa fuerza que amenaza el futuro de la humanidad), cuando descubre un atisbo de esperanza creyendo que su familia quizás pueda librarse de lo que está ocurriendo. "Este thriller sobre la paranoia tiene sus momentos, pero su floja historia y sus flojos personajes hacen más daño que cualquier amenaza neurotóxica." (Kirk Honeycutt: The Hollywood Reporter) "Un thriller entretenidamente simple, con momentos de escalofríos y suspense, y una sólida interpretación principal de Mark Wahlberg" (Manohla Dargis: The New York Times) "Lastrada por una pomposa insistencia de lecciones espirituales. (...) el director se lo pasa bien con la convenciones del cine sobre la paranoia social, pero falla sobreactuando a sus principales actores." (Lisa Schwarzbaum: Entertainment Weekly) "Shyamalan todavía ve muertos, sólo que esta vez ellos son lo mejor de la película." (Stephen Hunter: Washington Post) "Una película que encontré extrañamente conmovedora. No hay duda de que es demasiado reflexiva para la temporada de verano, pero aprecié el modo tranquilamente realista con el que Shyamalan cuenta la historia de la posible muerte de un hombre." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) "Comienza de un modo eficazmente terrorífico, pero pronto pierde fuelle (...) Wahlberg tiene la misma expresión prácticamente en cada escena (...) Deschanel recita sus frases de forma casi robótica." (Claudia Puig: USA Today) "Extraña y desconcertante (...) miniatura apocalíptica, tan susceptible de ser mal interpretada como llena de golpes de genio en su puesta en escena (...) está tan viva -y resulta tan polémica- precisamente porque se arriesga en cada uno de sus planos." (Jordi Costa: Diario El País) "Película sofisticadamente sencilla, que resulta arrebatadora o asombrosa mientras se está viendo, y muy aguda, mística y emocional en cuanto respira un poco en la cabeza." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) "Un brillante espectáculo en el que los momentos de terror surgen como fogonazos inesperados y subrayados por una de las mejores bandas sonoras (música y ruidos) del género." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) Dirección y guión: M. Night Shyamalan. Interpretes: Mark Wahlberg (Elliot Moore), Zooey Deschanel (Alma Moore), John Leguizamo (Julian), Betty Buckley (Sra. Jones), Ashlyn Sanchez (Jess), Spencer Breslin (Josh), Frank Collison, Victoria Clark, Alan Ruck, Robert Bailey Jr. (Jared). Música: James Newton Howard. Fotografía: Tak Fujimoto. Título Original: The happening. Título en Latinoamérica: "El fin de los tiempos". Países: USA e India. Año: 2008. Duración: 91 min. Género: Drama, thriller.

jueves, 17 de septiembre de 2009

Las Reglas del Juego

La película se sitúa en una escuela de arte muy liberal en la Nueva Inglaterra actual. Se-guimos al hermano pequeño de Patrick Bates-man, Sean y a sus amigos de la escuela, siempre en busca de juergas, y fiestas estudiantiles inacabables. Con fiestas denominadas “La fiesta del culo del mundo”, La fiesta “Vístete para que te follen”, o la fiesta “Del fin del mundo”, a las cuales asisten convenientemente algunos miembros de las clases de Camden. Con reminiscencias de “la nada” de Sartre, tres estudiantes se ven envueltos en un curioso triángulo amoroso, con una historia de pasión y castigos.
Cada uno de los personajes necesita a los otros dos para crear y ver realizadas sus ilusiones. Su estilo de vida decadente, su privilegiada cuna y las fiestas animadas por la cocaína dejan al desnudo a sus hastiados participantes al despojarles de los paradigmas edulcoranizados de la generación de sus padres; y se ven forzados a definir sus propias reglas del juego. Director: Roger Avary.Interpretación: James Van Der Beek (Sean Bateman), Shannyn Sossamon (Lauren Hynde), Ian Somerhalder (Paul Denton), Jessica Biel (Lara Holleran), Kip Pardue (Victor Johnson), Kate Bosworth (Kelly), Thomas Ian Nicholas (Mitchel Allen), Joel Michaely (Raymond), Clare Kramer (Candice), Jay Baruchel (Harry), Eric Stoltz (Lance Lawson), Fred Savage (Marc), Faye Dunaway (Eve Denton). Guión: Roger Avary; basado en una novela de Bret Easton Ellis. Fotografía: Robert Brinkman. Título Original: The rules of attraction. País: USA. Año: 2002. Duración: 110 min.

miércoles, 16 de septiembre de 2009

WAZ

WAZ (en realidad, w-delta-z) es el inicio de la ecuación Price, una fórmula que un asesino en serie ha decidido desmentir con un juego macabro que pone a sus víctimas entre la espada y la pared: o mueren con mucho sufrimiento o terminan con la vida de un ser querido. Los encargados de intentar resolver estos terribles crímenes serán una pareja de policías, Eddie Argo y Helen O'Mara. Eddie Argo (Stellan Skargsgard) es un veterano detective desgastado ya por los años de implicación en asuntos de brutalidad pandillera. A pesar de guiarse siempre por las reglas su integridad profesional empieza a menguar cuando él y su inexperimentada compañera Helen O'Mara (Melissa George) se ven envueltos en este caso de horribles y violentos crímenes que tienen como víctimas una reconocida banda organizada local. Esto le hace al detective revisitar un caso concreto del pasado que hubiera preferido olvidar... "Un debut poderosamente admirable (...) rinde homenaje a clásicos como 'Seven' y a festivales gore como 'Saw', pero se configura su propia identidad dentro del género" (Derke Elley: Variety) "El filme arranca con fuerza, creando tensión y angustia, pero poco a poco se va desinflando, a medida que los enigmas se desvelan y el director se decanta descaradamente por el morbo." (Alberto Luchini: Diario El Mundo) Dirección: Tom Shankland. Interpretes: Stellan Skarsgård (Eddie Argo), Melissa George (Helen Westcott), Selma Blair (Jean Lerner), Ashley Walters (Daniel), Paul Kaye (Dr. Gelb), Tom Hardy (Pierre Jackson), John Sharian (Jack Corelli). Guión: Clive Bradley. Música: David Julyan. Fotografía: Morten Søborg. Países: Reino Unido y USA. Año: 2007. Duración: 105 min. Género: Thriller.

martes, 15 de septiembre de 2009

Men in Black

Durante muchos años los extraterrestres han vivido en la Tierra, mezclados con los humanos, sin que nadie lo supiese. Los Hombres de Negro son unos agentes, pertenecientes a una asociación altamente secreta del gobierno, encargados de controlar a los alienígenas. Ahora dos de estos agentes, uno veterano y otro recién incorporado, y que tienen como misión vigilar a los alienígenas que habitan en la ciudad de Nueva York, descubren a un terrorista galáctico que pretende acabar con la humanidad. "Divertida y con grandiosos efectos especiales" (Javier Ocaña: Cinemanía) "Sobre un cómic de Lowell Cunningham, el frenesí viste traje de faena en un superproducido, irónico y descabellado alarde" (Luis Martínez: Diario El País) Me encanta su canción tema a continuación su videoclip que no tiene desperdicio: Director: Barry Sonnenfeld. Intérpretes: Tommy Lee Jones, Will Smith, Linda Fiorentino, Vincent D'Onofrio, Sergio Calderón, Rip Torn, Siobhan Fallon, Tony Shalhoub. Guión: Ed Solomon (Comic: Lowell Cunningham). Música: Danny Elfman. Fotografía: Donald Peterman. Título Original: Men in Black (MIB). Año: 1997. Duración: 98 min. Género: Ciencia-Ficción. Fantástico. Comedia.

lunes, 14 de septiembre de 2009

Monstruoso

Cloverfield es la historia de un joven al que le dan un cámara para que grabe una fiesta de despedida, y vaya si hay fiesta... y vaya si la graba (un "crack" el chaval con la cámara al hombro). Los creadores de las series "Lost" (J.J. Abrams, que produce) y "Felicity" (Reeves, que dirige) juegan algunas de las mismas bazas de sus exitosas series, consiguiendo máxima expectación –gracias a Internet y su "no mostrado" monstruo-, sintonía con la juventud actual de Youtube, impresionantes efectos especiales (sin duda lo mejor) y una historia bien contada y descaradamente entretenida. Es original, es inquietante, y el desarrollo de los acontecimientos logra un buen equilibrio con la progresiva devastación del entorno, aunque le falta implicación emocional del espectador con los personajes para ser una gran película (vamos, que uno no llora mucho cuando el alien-godzilla se cepilla a uno). Resumiendo: que un poquito de emoción por aquí, un poco de terror por allá, más unos jóvenes con una cámara… y ya tenemos "El proyecto del brujo de Abrams". Una píldora de modernidad en 65 minutos de estilo. Cine rápido y muy elaborado, pero en un "descuidado" formato documental. Cine poco profundo más allá de lo que muestra, pero lo que muestra es realmente espectacular. "Una furtivamente subversiva y estilísticamente inteligente pequeña joya del entretenimiento." (Lisa Schwarzbaum: Entertainment Weekly) "Una mezcla de 'The Blair Witch Project' y 'Godzilla' (...) A pesar de su estilo indie, efectos especiales de primera, razonable intensidad, actitud nihilista y anxiedad post-11S, esta impactante cinta de ciencia-ficción, al final, no se diferencia mucho de las cintas sobre criaturas que la preceden." (Todd McCarthy: Variety) "¡Vamos a morir todos!¡Coge tu videocámara! (...) personajes cuya carencia de personalidad sólo es comparable a su incomprensible estupidez. (...) 'Cloverfield' funciona como un escaparate para unos impresionantemente realistas efectos especiales." (Manohla Dargis: The New York Times) "Una 'monster movie' (...) de la era YouTube. (...) 'Monstruoso' es, pues, puro Abrams y sus muchas virtudes no se agotan en la premisa: la película de Reeves funciona como abrumador ejercicio de virtuosismo" (Jordi Costa: Diario El País) "Monstruoso juega en corto y le sale bien: 65 minutos de miedo desconocido en estado puro son ideales para pasar un buen mal rato y salir a la calle con una reconfortante sensación de irrealidad palomitera." (Javier Cortijo: Diario ABC) "Ritmo trepidante, adrenalínico e inusual (...) un entretenido y estimulante cruce de homenajes subvertidos a las películas de catástrofes." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) Director: Matt Reeves. Interpretes: Lizzy Caplan (Marlena), Jessica Lucas (Lily), T.J. Miller (Hud), Michael Stahl-David (Rob), Mike Vogel (Jason), Odette Yustman (Beth). Guión: Drew Goddard. Fotografía: Michael Bonvillain. Título Original: Cloverfield. País: USA. Año: 2008. Duración: 85 min. Género: Acción, ciencia-ficción, thriller.

domingo, 13 de septiembre de 2009

Seda

El pícaro comerciante francés Baldabiou sostiene entre sus dedos un velo tejido con hilo de seda japonés. Cuando la epidemia de pebrina (la enfermedad del gusano de seda que atacó a los huevos en los criaderos europeos a mediados de 1860) se extendió a ultramar, incluso los huevos de países tan lejanos como África y la India se vieron infectados y todo el comercio europeo de seda parecía condenado a desaparecer. Para continuar con su lucrativo comercio, Baldabiou decide enviar al joven oficial militar Hervé Joncour a una peligrosa misión en Japón, separándolo durante meses de Hélène, su encantadora esposa. "Una película preciosa pero ligera." (Joshua Kosman: San Francisco Chronicle) "Todo se recompila al final en una revelación fugaz que es espectacularmente pobre." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) "Silk es un bostezo. Insustancial, árida y finalmente aburrida (...) no hay rastro de vida real o de energía en ella (...) con una interpretación apática de Michael Pitt." (Todd McCarthy: Variety) "Sólo aprecio a un adaptador que guarda fidelidad extrema a un texto (...) Lo que admite discusión es su fatuo convencimiento de que están creando arte mayor. (...) no hay duda está hecha al gusto del público más convencional." (Carlos Boyero: Diario El País)
"Petulantes bostezos. (...) Se salva, lo poco que se salva, por la labor técnica, impecable, y por el trabajo del siempre eficiente Alfred Molina." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) "La poesía es otra cosa. (...) exceptuando a Keira Knightley, nada en la película funciona (...) Girard se olvida por completo de desarrollar una narración mínimamente coherente." (Alberto Luchini: Diario El Mundo) Director: François Girard. Interpretes: Michael Pitt (Hervé Joncour), Keira Knightley (Hélène Joncour), Alfred Molina (Baldabiou), Kôji Yakusho (Hara Jubei), Mark Rendall (Ludovic), Miki Nakatani (Madame Blanche), Toni Bertorelli (Verdun), Martha Burns (Sra. Joncour), Marc Fiorini (Sr. Chabert), Leslie Csuth (Sr. Loiseau), Callum Keith Rennie (Schuyler). Guión: François Girard y Michael Golding; basado en la novela de Alessandro Baricco. Música: Ryuichi Sakamoto. Fotografía: Alain Dostie. Título Original: Silk. Países: Canadá, Italia y Japón. Año: 2007. Duración: 107 min. Género: Drama.

sábado, 12 de septiembre de 2009

Bedtime Stories

La vida de Skeeter (Adam Sandler) va a cambiar para siempre cuando las historias que les cuenta a sus sobrinos antes de dormir se convierten misteriosamente en realidad al día siguiente. Cuando se da cuenta de lo que sucede, Skeeter decide contar historias fabulosas en las que todo sale bien con el fin de ayudar económicamente a su familia, pero las aportaciones de sus sobrinos a las historias acaban chafando completamente el resultado. "Una inofensiva y agradable comedia Disney." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) "Filme mullido, simpatiquete e inofensivo." (Javier Cortijo: Diario ABC) Director: Adam Shankman. Interpretes: Adam Sandler (Skeeter Bronson), Keri Russell (Jill), Guy Pearce (Kendall), Russell Brand (Mickey), Richard Griffiths (Barry Nottingham), Jonathan Pryce (Marty Bronson), Courteney Cox (Wendy), Lucy Lawless (Aspen), Teresa Palmer (Violet), Aisha Tyler (Donna Hynde), Jonathan Morgan Heit (Patrick), Laura Ann Kesling (Bobbi). Guión: Matt Lopez y Tim Herlihy; basado en un argumento de Matt Lopez. Música: Rupert Gregson-Williams. Fotografía: Michael Barrett. Título Original: Bedtime stories. Título en España: Más allá de los Sueños. País: USA. Año: 2008. Duración: 99 min. Género: Comedia, aventuras, fantasía.

viernes, 11 de septiembre de 2009

World Trade Center




Oliver Stone relata la verdadera historia de supervivencia y heroico rescate de John McLoughlin (Nicolas Cage) y Will Jimeno (Michael Peña), dos policías pertenecientes a la Autoridad Portuaria de Nueva York que quedaron atrapados entre los escombros del World Trade Center el 11 de septiembre de 2001 después de intentar ayudar a la gente a salir de las torres. La película sigue a sus familias mientras intentan saber qué les ha pasado y al equipo de rescate que consiguió encontrarles y sacarles de entre los escombros. A través de esta historia es posible ver cómo las personas se elevaron por encima de los trágicos acontecimientos ocurridos aquel día.

 "Un drama visualmente esplendoroso y de amplia emoción, aunque a ratos forzado". (A. O. Scott: The New York Times)

 "Conmovedor trituto de Oliver Stone a aquellos que cumplieron con su misión el 11S." (Ty Burr: Boston Globe) 

"Sombría, personal, patriótica y respetuosa con el tema hasta el punto de resultar tediosa." (Paul Arendt: BBC)

  "Oliver Stone naufraga en su complaciente crónica del 11-S. (...) sensiblero, convencional y burdamente apologético, una especie de 'Estrenos TV'." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) 

"Demasiado escombro. (...) El arranque y las primeras escenas son impresionantes (...) se derrumban las torres, y se derrumban muchas de las posibilidades de la película." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)

  "Patriotismo indigesto. (...) una mala película: carente de un guión plausible (...) echa mano de cualquier resorte para provocar el llanto fácil" (M. Torreiro: Diario El País) 

"Un panfleto nada inocente dirigido a legitimar a posteriori la política vengativa de Bush (...) Lo mejor: Los primeros minutos (...) Lo peor: El inquietante desequilibrio mental que se desprende de esta paranoica colección de despropósitos." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo)

Director: Oliver Stone. Interpretes: Nicolas Cage (John McLoughlin), Michael Peña (Will Jimeno), Maggie Gyllenhaal (Allison Jimeno), Maria Bello (Donna McLoughlin), Stephen Dorff (Scott Strauss), Jay Hernandez (Domonick Pezzulo), Michael Shannon (Dave Karnes), Armando Riesco (Antonio Rodrigues), Jon Bernthal (Christopher Amoroso), Donna Murphy (Judy Jonas). Guión: Andrea Berloff; basado en las historias reales de John McLoughlin, Donna McLoughlin, William Jimeno y Allison Jimeno. Música: Craig Armstrong. Fotografía: Seamus McGarvey. País: USA. Año: 2006. Duración: 129 min. Género: Drama.

jueves, 10 de septiembre de 2009

Max Payne

Adaptación de un aclamado videojuego que mezcla el thriller con el cine negro, la historia gira en torno a Max Payne (Wahlberg), un ex-policía de Nueva York que busca a los asesinos de su esposa y su bebé, ambos asesinados bajo los efectos de una fuerte droga sintética. Para el policía Max Payne (Mark Wahlberg), la Justicia está por encima de cualquier regla. Un mítico antihéroe decidido a cazar a los responsables del brutal asesinato de su familia. Preparado para la venganza, su obsesiva investigación le conducirá a una pesadilla a través de un oscuro submundo y según vaya profundizando en el misterio, Max se verá obligado a luchar contra enemigos sobrenaturales y enfrentarse a una traición inimaginable. "Buena en armas y poses, pero poco más. (...) Su intento en emular a 'Matrix' con sus balas superlentas (...) es inintencionadamente risible. (...) mayormente es una hermana menor -y floja- de 'Sin City'." (Kyle Smith: New York Post)
"Con su historia plana, su ensimismado protagonista y su artificioso diseño artístico, 'Max Payne' se te hace fácilmente una media hora más larga de lo que dura." (Mick LaSalle: San Francisco Chronicle) "Max Payne no podría tener un nombre más apropiado. Sentarse y ver esta película -con estilo visual pero nada original, vacía y con tiroteos- inflige un dolor máximo [NT: maximum pain]." (Claudia Puig: USA Today) "Sombría y estilizada película de acción (...) No es especialmente una buena película, pero esta sentencia no es realmente relevante, dadas sus ambiciones. (...) Una historia coherence hubiera sido mucho pedir y, en todo caso, hubiera ralentizado la película." (A. O. Scott: The New York Times) "Max sigue sufriendo de la falta de corazón que hace a los juegos emocionalmente inferiores a las películas. Nadie ha derramado nunca una lágrima con la muerte de un personaje de un videojuego." (Roger Moore: Orlando Sentinel)
"Max Payne puede que sea la peor película del año. El 'puede' lo pongo sólo porque el año no ha terminado todavía." (Tom Long: Detroit News) "Los filmes sobre videojuegos tienen éxito comercial y fracaso creativo. (...) Un más de lo mismo, aunque quizá peor. (...) la ralentización del tiempo hace su particular agosto." (Javier Ocaña: Diario El País) "Mark Wahlberg da un recital de hieratismo inexpresivo que, en cualquier caso, queda semioculto tras una fotografía tenebrosa, una planificación videoclipera, un montaje frenético y una estética posmoderna un punto hortera." (Alberto Luchini: Diario El Mundo) Director: John Moore. Interpretación: Mark Wahlberg (Max Payne), Mila Kunis (Mona Sax), Beau Bridges (B.B. Hensley), Chris "Ludacris" Bridges (James Bravura), Olga Kurylenko (Nathasha), Amaury Nolasco (Jack Lupino), Chris O'Donnell (Jason Colvin). Guión: Beau Thorne; basado en el videojuego. Música: Marco Beltrami y Bucks Sanders. Fotografía: Jonathan Sela. País: USA. Año: 2008. Duración: 99 min. Género: Acción, thriller.

miércoles, 9 de septiembre de 2009

Tootsie

Michael Dorsey es un actor neoyorkino que aún no ha conseguido el reconocimiento con un buen papel. Además, en determinados círculos artísticos arrastra fama de "difícil" personalidad. Como su mala racha no se acaba, un día toma una importante decisión: hacerse pasar por una mujer y tratar de encontrar una oportunidad. Consigue un papel, pero su nueva identidad le traerá no pocas complicaciones en su vida diaria. "Pollack acertó de pleno en esta divertida comedia, que juega con un magnífico Dustin Hoffman (...) El director contiene los posibles excesos (...) potencia la interpretación de Hoffman y la eficacia del guión, que aporta una sucesión de gags de lo más jocosos" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) 1982: 1 Oscar: mejor actriz secundaria (Jessica Lange) American Film Institute ha catalogado esta película en el puesto 69 entre las 100 Mejores películas de los últimos 100 Años. Director: Sydney Pollack. Intérpretes: Dustin Hoffman, Jessica Lange, Geena Davis, Charles Durning, George Gaynes, Tery Garr, Dabney Coleman, Sydney Pollack, Bill Murray. Guión: Larry Gelbart. Música: Dave Grusin. Fotografía: Owen Roizman. Título Original: Tootsie. Año: 1982. Duración: 119 min. Género: Comedia

martes, 8 de septiembre de 2009

10.000

Era la época en la que el hombre y la bestia eran salvajes y el gran mamut recorría la Tierra. Una época en la que nacieron las ideas y las creencias que forjaron a la humanidad para siempre. "10.000" narra la historia de un joven cazador (Steven Strait) en su misión de guiar a un ejército a través de un vasto desierto, luchando contra tigres dientes de sable y predadores prehistóricos, mientras descubre una civilización perdida e intenta rescatar a la mujer que ama. "Una excursión sublimemente simple a la prehistoria humana. (...) Aunque la gran lucha del clímax, aderezada de una épica que resopla arrasadora, es un entretenimiento decente de una película de acción." (A.O. Scott: The New York Times) "10,000 B.C. te roba tu tiempo y tu dinero. (...) Las mejores actuaciones vienen de los peludos mamuts, las avestruces comehombres y los tigres de dientes de sable, y eso que son digitales. Son los actores humanos los que no parecen reales." (Peter Travers: Rolling Stone) "Emmerich no tiene tiempo para poesía o magia (...) Él hace su trabajo y es un general de campo, no un visionario. Pero yo disfruté 10,000 B.C más y más, y más de lo que Emmerich haya dirigido nunca antes." (Michael Phillips: Chicago Tribune) "Convencional donde debería ser atrevida, y suave donde debería ser salvaje, 10,000 BC representa una oportunidad perdida de mostrar una imaginativa visión de una etapa de la prehistoria." (Todd McCarthy: Variety)
"Proyecto anticarismático y colosalmente aburrido (...) epopeya que se sueña fundacional y se diagnostica terminal en su patológica adicción al exceso (...) Insoportable" (Jordi Costa: Diario El País) "Le ocurre un poco como a los mamuts que saca, que tienen mucho pelo (los efectos especiales no descuidan ni uno) pero poco cerebro. (...) es espectacular y ni siquiera dura demasiado." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) "Es difícil recordar una película de las dimensiones de '10.000' tan aburrida, tan disparatada y cursi, en definitiva, tan inculta." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) Director: Roland Emmerich. Interpretes: Steven Strait (D'Leh), Camilla Belle (Evolet), Cliff Curtis (Tic'Tic), Joel Virgel (Nakudu), Ben Badra (Warlord), Mo Zainal (Ka'ren), Nathanael Baring (Baku), Marco Khan (Un-Ojo), Reece Ritchie (Moha), Kristian Beazkey (padre de D'Leh), Mona Hammond (Vieja Madre). Guión: Roland Emmerich y Harald Kloser. Música: Harald Kloser y Thomas Wander. Fotografía: Ueli Steiger. Título Original: 10,000 B.C. País: USA. Año: 2008. Duración: 109 min. Género: Aventuras, drama, acción.

lunes, 7 de septiembre de 2009

El Increible Hulk


El científico Bruce Banner (Edward Norton) recorre el mundo tratando de encontrar una cura a su problema, en busca de un antídoto que le permita librarse de su Alter Ego. Perseguido por el ejército y por su propia rabia interna, es incapaz de sacar de su cabeza a Betty Ross (Liv Tyler). Así que se decide a volver a la civilización, donde debe enfrentarse a una criatura creada cuando el agente de la KGB, Emil Blonsky (Tim
Roth), se expone a una dosis superior de la radiación que convirtió a Bruce en Hulk. Incapaz de volver a su estado humano, Emil hace responsable a Hulk de su aterradora condición, mientras que la ciudad de Nueva York se convierte en el escenario de la última batalla entre las dos criaturas más poderosas que jamás han pisado la Tierra.

"Iron Man' tiene más ingenio y estilo, pero 'Hulk' es un limpio y emocionante viaje, con un inteligente guión y una eficaz y bien llevada dirección del director francés de las películas de 'The Transporter', Louis Leterrier." (Kirk Honeycutt: The Hollywood Reporter)

"Precaución: el contenido se enfurece cuando se agita. (...) Una mediocre cinta sobre el superhéroe" (A.O. Scott: The New York Times)

"Sin duda la versión ideal para los que encontraron la versión de Ang Lee (Hulk, 2003) demasiado habladora o, me atrevo a decir, demasiado densa. (...) gasta demasiado tiempo en ruido y secuencias de acción sin sentido." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)

"Asume su identidad de ser una taquillera cinta veraniega de acción y ciencia-ficción extravagante. Y sucede que, en el camino, de hecho está a punto de encontrar el equilibrio que Ang Lee estaba buscando. No es tan buena como 'Iron Man', pero está en ese estilo (...) y se aprovecha del hecho de tener un actor de primera en el centro." (Mick LaSalle: San Francisco Chronicle)

"El resultado es una clásica aventura de héroe de cómic que, aunque no es completamente novedosa, se ciñe a sus propias reglas y convenciones con dignidad y habilidad." (Ann Hornaday: Washington Post)

"Una cinta de acción que va al grano, que muestra sus bazas sin innecesarios añadidos o disgresiones." (Todd McCarthy: Variety)

"De nuevo la película queda definida por los puntos fuertes y por las debilidades de su fuente original. Cuando Bruce trata de dominar su furia, puede que tú te veas tratando de dominar tu aburrimiento" (Joe Morgenstern: Wall Street Journal)

"Aunque no llega a ser magistral, al menos se las arregla para alinear al personaje con la enérgica tropa de franquicias de superhéroes contemporáneos, haciendo de su fuerza la verdadera estrella del show. (...) Poniendo en la dirección a Leterrier, el responsable de las trepidantes 'Transporter', la Universal muestra su deseo de enfatizar el espectáculo sobre la historia." (Eric Kohn: Premiere)

"Película extraña y disfuncional (...) El resultado no es desdeñable, pero es insuficiente (...) anuncio hipertrofiado que parece prometer el lanzamiento de un videojuego." (Jordi Costa: Diario El País)

Director: Louis Leterrier. Interpretes: Edward Norton (Bruce Banner), Liv Tyler (Dra. Elizabeth "Betty" Ross), Tim Roth (Emil Blonsky), Tim Blake Nelson (Samuel Sterns), Ty Burrell (Leonard), William Hurt (general Thaddeus "Thunderbolt" Ross). Guión: Zak Penn; basado en los personajes creados por Stan Lee y Jack Kirby. Música: Craig Armstrong. Fotografía: Peter Menzies Jr. Título Original: The incredible Hulk. País: USA. Año: 2008. Duración: 114 min. Género: Acción, ciencia-ficción.

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