Nine

El director de cine Guido Contini (Daniel Day-Lewis) se encuentra en Venecia en mitad de una profunda depresión. No consigue recuperarse a nivel profesional, ni tampoco su vida privada está en un buen momento. Varias mujeres le atormentan, entre ellas su esposa (Marion Cotillard), su amante (Penélope Cruz), su madre (Sophia Loren), su musa (Nicole Kidman), su diseñadora de vestuario y confidente (Judi Dench) y hasta una periodista americana que le persigue (Kate Hudson). Todo ello mientras intenta centrarse en la producción de su última película. “Nine”, basada en “8 ½” (1963) de Federico Fellini, cuenta con la participación de Maury Yeston, compositor de la música y letras originales de la puesta en escena de Broadway.

En su segunda película musical el director norteamericano Rob Marshall vuelve a usar material existente para trasladarlo a la pantalla con su sello personal. La cosa le salió redonda con la epatante Chicago (2002), que cosechó seis Oscar, entre ellos el de mejor película, pero los resultados, aunque buenos, no son tan óptimos en el musical que nos ocupa. Marshall parte de un argumento verdaderamente arriesgado, el musical de Broadway "Nine", adaptación a su vez de, nada más y nada menos, que el guión de Fellini 8 y 1/2, al que modifica y moderniza en algunos aspectos, aunque conserva la esencia e incluso repite escenas y diálogos originales.
El primer pensamiento que se viene a la cabeza es que Fellini es mucho Fellini. Aun así, es cierto que se trata de un guión muy adecuado para el mundo musical de Rob Marshall, que sabe como nadie introducir los números musicales en medio de escenas dramáticas, intercalando imágenes del mundo real y del ficticio con enorme destreza, con motivo de los ensueños del protagonista, de modo que todo funciona con increíble perfección. Pero el mundo onírico y el surrealismo de Fellini es insuperable y aquí eso ni se huele, porque en Marshall todo ese mundo interior está únicamente supeditado al "musical" y -quizá aquí está el mayor defecto de Nine- el resultado general es una simple repetición de Chicago (y con peores canciones). Idéntica fórmula: visualmente espectacular, con esos platós oscuramente iluminados, los poderosos focos, las vedettes embutidas en corsés de avispa, los rítmicos y acompasados movimientos, la hipersexualización de las canciones y coreografías (aspecto éste más acentuado aún que en Chicago, especialmente en el numerito de Penélope Cruz), la fabuolsa orquestación, el montaje vertiginoso, etc. Un auténtico circo cinematográfico lleno de luz y sombras. Técnicamente perfecto, pero repetido. Y eso pesa.
Por otra parte, habría mucho que hablar de las cuestiones de fondo de la historia, que no son otras que las del contradictorio universo del Guido de Federico Fellini, 'alter ego' de él mismo, siempre impregnado de rebeldía, donde hay un perpetuo enfrentamiento entre la moral y las pasiones, entre su reconocido catolicismo y su traumática aceptación de la autoridad de la Iglesia. En estas cuestiones -presentes en la película con dudoso gusto-, resulta curioso que Marshall vaya más allá que el siempre ambiguo y desconcertante director italiano. Temás como la culpa y la redención, que en Fellini serían impensables (él sólo mostraba, nunca demostraba, ni argumentaba, ni respondía a nada) son aquí cuestiones explicitas, meollo en la evolución de la crisis del protagonista. El reparto de esta especie de farsa del mundo de la creación es cosa seria. Daniel Day-Lewis no hace olvidar a Marcello Mastroianni, pero está superior, como siempre, y entre las chicas destacan especialmente Marion Cotillard (La vida en rosa) y una divertida Kate Hudson. Sorprende asimismo el pequeño papel de Nicole Kidman, muy colateral. En cuanto a los números musicales, destacan las canciones "My Husband Makes Movies" y "Cinema Italiano", de las mentadas Cotillard y Hudson, y "Be Italian", interpretada por Stacy Ferguson.

TRAILER

Famed Italian director Guido Contini is ten days away from the start of principal filming of his latest movie, ambitiously titled "Italia". The general speculation by anyone who has followed production, including the press, is that Guido has lost his creative vision and that this production will go the way of his last two films: be a flop. The first part of that statement is indeed true as Guido not only does not yet have a script, but he has no idea for the movie at all. Guido escapes to a seaside resort to convalesce and get away from all the pressures of this production, this convalescence only to moderate success as he thinks about the women who have shaped his life.

"Nine es una inteligente obra del cine musical. Sofisticada, sexy y elegantemente engalanada, la disciplinada y muy centrada película de Rob Marshall impresiona y entretiene" (Todd McCarthy: Variety)

"Nine es una de esas obras raras: un musical sombrío, tan valiente como brillante." (Tim Teeman: The Times)

"Nine (...) es una bestia de apariencia deslumbrante. (...) un film inteligente, sexy, ocasionalmente triste" (Matt Wolf: Telegraph)

"Nine marca un récord de magníficos actores y talentosos cantantes malgastados en esta plana rendición al musical de Broadway. (...) Uno nunca llega a meterse en la cabeza del protagonista. No puede decidir si su problema son demasiadas mujeres o demasiados números musicales sin motivo." (Kirk Honeycutt: The Hollywood Reporter)

"Con defectos pero a menudo deslumbrante, 'Nine' es una fantasía musical de sangre caliente (...) Su trabajo [de Marshall] es visionario y eléctrico. Y el guión (...) es inusualmente ingenioso. " (Peter Travers: Rolling Stone)

"La música y las letras de Yeston casi nunca alcanzan el esplendor. (...) sin embargo, hay aspectos que permiten no desdeñar del todo una película como 'Nine' (...) unidos a la evidente brillantez de una producción de altos vuelos, pensada para ser finalista en los Oscar." (Javier Ocaña: Diario El País)

"Marshall ha recogido el guante de lentejuelas (...) lo ha remontado y revestido de exuberancia (...) Foco aparte merece el gran Day-Lewis (...) En suma, un fetén espectáculo." (Javier Cortijo: Diario ABC)

"Es una pena que lo mejor del film (las interpretaciones de Cotillard, Cruz, Hudson y Dench) quede eclipsado por una política de montaje errónea, que deja al descubierto la superficialidad de la propuesta." (Sergi Sánchez: Fotogramas)

"Magníficamente interpretado (...) contiene varios temas excelentes (...) estaríamos hablando de una extraordinaria película si no fuera por la magna torpeza de su realizador, Rob Marshall." (Alberto Luchini: Diario El Mundo)

2009: Oscars: 4 nominaciones: actriz de reparto (Cruz), canción, dirección artística y vestuario
2009: Globos de Oro: 5 nominaciones

Director: Rob Marshall. Intérpretes: Nicole Kidman (Claudia Jenssen), Kate Hudson (Stephanie), Daniel Day-Lewis (Guido Contini), Penélope Cruz (Carla), Marion Cotillard (Luisa Contini), Sophia Loren (la mamma), Judi Dench (Lilli), Fergie (Saraghina), Ricky Tognazzi (Dante), Giuseppe Cederna (Fausto), Elio Germano (Pierpaolo). Guión: Michael Tolkin y Anthony Minghella; sobre el libreto de Arthur Kopit para el musical “Nine”; basado a su vez en la película “8 ½” (1963) de Federico Fellini. Producción: Marc Platt, Harvey Weinstein, John DeLuca y Rob Marshall. Música: Andrea Guerra. Fotografía: Dion Beebe. País: USA. Año: 2009. Duración: 118 min. Género: Drama, musical, romance.

ESTRENO DE LA SEMANA

ROBIN HOOD

“Robin Hood” relata la vida de un experto arquero al que sólo le interesaba proteger su vida mientras estaba al servicio del rey Ricardo Corazón de León. Al morir el rey, Robin vuelve a Nottingham, una ciudad aplastada por los impuestos recaudados por un sheriff despótico. Allí se enamora de lady Marion, una mujer que duda de la identidad y de las motivaciones de este cruzado del bosque. Decidido a conquistar el corazón de la dama y a salvar la ciudad, Robin reúne a una banda cuyas inesperadas habilidades sólo son igualadas por sus ganas de vivir. Las interminables guerras han debilitado el país, ahora en manos de un gobernante débil, incapaz de hacer frente a las insurgencias internas y a las amenazas externas. Pero Robin y sus hombres deciden lanzarse a la aventura impidiendo que la nación caiga en una sangrienta guerra civil, y devolviendo la gloria a Inglaterra.

Dirección: Ridley Scott. Países: Reino Unido y USA. Año: 2010. Duración: 141 min. Género: Acción, aventuras, drama, romance. Interpretación: Russell Crowe (Robin Longstride), Cate Blanchett (lady Marion Loxley), William Hurt (William Marshal), Mark Strong (Sir Godfrey), Oscar Isaac (príncipe Juan), Danny Huston (Ricardo I), Eileen Atkins (Leonor de Aquitania), Max Von Sydow (sir Walter Loxley), Kevin Durand (Little John), Matthew Macfadyen (sheriff de Nottingham). Guión: Brian Helgeland; basado en un argumento de Brian Helgeland, Ethan Reiff y Cyrus Voris. Producción: Brian Grazer, Ridley Scott y Russell Crowe. Música: Marc Streitenfeld. Fotografía: John Mathieson. Montaje: Pietro Scalia. Diseño de producción: Arthur Max. Vestuario: Janty Yates. Distribuidora: Universal Pictures International Spain. Estreno en Reino Unido y USA: 14 Mayo 2010. Estreno en España: 13 Mayo 2010.